proaste

Există două lucruri despre care totul crede că știu totul: filme și mâncare.

Acest film a durat prea mult. Că pastele nu sunt gătite la ceea ce aș considera al dente. Acea întorsătură a complotului este prea sărată. Ai fost la așa-și-unde? Am auzit că a devenit vegană pentru acel rol!

Cu alte cuvinte, fiecare este propriul bucătar ideal și fiecare este propriul director ideal. Ascultați pe oricine urmăriți Tocat sau revizuirea unui film. Toată lumea ar face-o mai bine sau diferit sau mai gustos. Acum, împreună cu toți acești experți, ai crede că atunci când aceste două discipline s-au reunit, ar face magie. Vorbesc despre reprezentări frumoase și exacte ale industriei alimentare, care ar trece ca un meniu de degustare cu șapte feluri, îl întâlnește pe Fellini înfășurat într-un monolog demn de Oscar. Din păcate, totuși, atunci când mâncarea și filmul se combină, rezultatul este de multe ori mai mult ca o pizza pe jumătate încălzită prin Mama Celeste decât orice ați dori să vă scufundați dinții.

Sunt bucătar în New York. Lucrez ore întregi și îmi iubesc slujba mai mult decât în ​​medie. Și, ca cineva care este și un iubitor de filme, mi se pare aproape dureros modul în care industria mea este prezentată în film. In afara de Chef (care funcționează pentru că este un film frumos despre familie și de asemenea mâncare ... deși nimeni nu cumpără că Jon Favreau este sexy, oricât de gustos ar fi spaghetele lui) și Ratatouille, Nu pot să mă gândesc la un singur film despre gătit. capătă - umorul bucătăriei înfășurat în dificultatea de a lucra ore ciudate în spații restrânse. Sau, cel puțin, nu se împiedică în felul său când vine vorba de construirea lumii de bucătar-șef. De prea multe ori bucătarii și bucătarii sunt prezentați ca condamnați sociali care sunt prea înstrăinați și prea obsedați de locuri de muncă pentru a fi relatabili dincolo de a fi ceva de clovn supărat.

Și totuși, îmi încrucișez degetele de fiecare dată când dau clic pe un film care prezintă pe cineva din albii bucătarului, cu un titlu care pune cuvinte pe căldură, serviciu sau orice altceva legat de mâncare. Și așa am ajuns să pun la coadă tragedia Food-Network-Meet-Lifetime Fără rezervări.

În versiunea New York City Fără rezervări creează, frumoasa - și distractiv de robotică - Catherine Zeta-Jones trebuie să-și împace legătura psihotică cu slujba ei și cu nepoata ei recent orfană, interpretată de adorabila zaharină Abigail Breslin. În ciuda faptului că a plâns în mod evident pierderea surorii sale, ilustrată de o singură scenă de congelare, personajul Catherinei nu prea emoționează prea mult. Ea insistă să-și hrănească nepoata pește întreg cu capul și ochii încă închiși și încă mai poate întreba un copil de 8 ani de ce pare neaplicant. Adică, până când proprietarul restaurantului la care lucrează angajează un tânăr sub chef fierbinte (interpretat de Aaron Eckhart) pentru co-executiv bucătar alături de ea. Poate ești bucătar? Nu sunt sigur și sunt destul de sigur că scriitorii filmului nu știu ce este un sous bucătar.

Înainte să mă înaintez și să vorbesc despre faptul că acest film are PATRU MONTAJE SEPARATE, permiteți-mi să încerc să-i explic ritmul: în termen de cinci minute, vedem că personajul Catherinei este atât de îndrăgit de ea, încât își folosește sesiunile de terapie pentru a vorbi despre braising, prăjirea și alte modalități de preparare a prepelițelor, scuipând cuvinte alimentare care nu au niciun sens într-o propoziție, darămite o rețetă. În decurs de zece minute, sora Catherinei moare, moștenește responsabilitatea nepoatei sale și începe să acționeze ciudat enervată de prezența copilului. În termen de cincisprezece ani, ea este în același timp îndrăgostită și urăște personajul lui Aaron Eckhart. În tot acest timp, ni se spune că este un prost al muncii și totuși nu lucrează niciodată cu adevărat. Și nu mă râvnesc doar pentru a-mi juca un film care se simte bine despre o femeie care încearcă tot ce poate în New York. Mă descurc pentru că este atât de suprasolicitat încât abia există un punct de intrare.

Și cred că știu de ce. Fără rezervări încearcă prea mult să ne convingă că acești bucătari știu despre ce vorbesc. Fiecare propoziție de dialog este plină de sabayon și gastrique that și, în timp ce este în regulă dacă ești Alton Brown care povestește un episod din Sef de fier, într-o bucătărie adevărată, iad - în viața reală - nimeni nu vorbește așa.

Cercetarea este importantă. Și nu vreau să spun că în cazul în care mă voi plânge de cât de nerealist este faptul că Matt Damon a crescut cartofi pe Marte, dar detalii care pot face sau rupe orice poveste, dintr-o poveste de film originală de-a lungul vieții sau o producție mai mare, mai profundă. Ca, Fără rezervări nu ar trebui să necesite suspendarea necredinței, deoarece Catherine Zeta-Jones nu cultivă cartofi în spațiu; gătește la un restaurant care dorește ca publicul să simtă că este o comună ocupată din West Village. Se pune întrebarea: de ce sunt atât de multe detalii de bază greșite?

De exemplu, există o scenă în care proprietarul restaurantului (interpretat de o Patricia Clarkson foarte îngâmfată) încearcă să se laude cu restaurantul lui Aaron Eckhart. Se laudă în acea noapte - probabil o noapte de weekend - au făcut „150 de coveruri”. „Covers” este un restaurant lingo pentru oameni. 150 de persoane. Într-un weekend. Aceasta este ceea ce Patricia Clarkson folosește pentru a uimi publicul și a-l seduce pe Eckhart. Și asta nu înțeleg. Dacă un scriitor s-a străduit să creeze arcuri de poveste și relații între personaje, de ce să ne oprim la detalii? Este mult mai mult efort să intervievi unii bucătari, servere sau să citești o singură recenzie a alimentelor în New York Times?