În domeniul muzicii clasice, există o noțiune că compozitorii ajung la un moment dat la o vârstă de maturitate în ceea ce privește abilitățile și stilul lor compozițional. Este un termen cam ciudat în sensul că implică faptul că muzica pe care au scris-o până la acel moment ar putea fi „imatură”. Dar există o validitate a conceptului de a fi un „compozitor matur” și este mai bine să nu examinați prea mult utilizarea cuvântului.
Poate dura mulți ani, poate câțiva decenii, până când un compozitor clasic își arată cea mai bună lucrare. Majoritatea compozitorilor sunt considerați că scriu în partea de sus a jocului undeva la 40 de ani. Dar, evident, asta ar depinde de momentul în care au început și de cât au scris.
Desigur, unii compozitori își vor scrie cea mai influentă muzică mai târziu în viață, așa că, chiar dacă există o reducere a producției lor muzicale, nu ar trebui să ne grăbim la concluzia că un compozitor trebuie să se estompeze în mod necesar în fundalul artei lor. Beethoven și-a scris cvartetul de coarde „Große Fuge” aproape de sfârșitul vieții sale și de atunci a fost privit ca una dintre cele mai mari compoziții ale sale.
Dar ce zici de compozitori? Sunt mulți care încă scriu în anii '70 și peste. Sunt capabili să-și scrie cele mai mari melodii în acea etapă?
Se pare că există noțiunea că muzica pop (și toate sub-genurile sale conexe) sunt despre și pentru tineri. Pentru a o spune mai succint, ar putea fi un pic ciudat, deplasat sau chiar înfricoșător să auzi un bătrân de 70 de ani cântând despre viața lor amoroasă. Și viața iubitoare și scena socială par să fie o preocupare pentru compozitorii populari, indiferent de epoca la care te uiți.
Dar lăsând deoparte întrebarea despre ce scriu (sau ar trebui) să scrie compozitorii, ce zici de creativitatea simplă și de bază? Deoarece este mai puțin probabil să scriem cele mai bune lucruri atunci când intrăm în mijlocul vieții?
Îmbătrânirea și creativitatea
Psihologul Dean Keith Simonton, printr-un articol pentru revista Scientific American, abordează această întrebare și face următoarele puncte:
- „[Ieșire creativă] mai întâi crește la mijlocul anilor '20, climaxul în jurul valorii de sfârșitul anilor '30 sau începutul anilor '40 și apoi suferă un declin lent pe măsură ce îmbătrânim. "
- „Cea mai bună lucrare a unei persoane tinde să apară aproximativ la aceeași vârstă cu vârfurile sale de producție”.
- „Productivitatea creativă [a cuiva] așteptată la 80 de ani va fi în continuare aproximativ jumătate din ceea ce era la acel moment culminant.
Veți observa că rezumatul său de studii despre creativitate nu abordează aspectul calitate. Dacă sunteți un compozitor în vârstă, nu rezultă neapărat că calibrul dvs. de compoziție trebuie să aibă un succes.
Și la fel ca și în cazul lui Beethoven, este într-adevăr posibil să scrii cea mai bună muzică târziu în viață.
Așa cum corpurile noastre ar putea avea nevoie de un pic de muncă suplimentară pentru a le pune în formă atunci când avem peste 60 de ani, să zicem, decât pentru cei de 20 de ani, ar putea pur și simplu să li se acorde o atenție suplimentară pentru a fi siguri că scrieți și crearea de muzică de aceeași calitate sau mai bună decât atunci când erai în primul deceniu ca compozitor.
Îmbătrânirea nu este o problemă
Având în vedere acest lucru, iată câteva sfaturi pe care le-ați putea lua în considerare pentru a rămâne rezistent și productiv pe măsură ce îmbătrâniți:
- Rămâneți în contact permanent cu alți compozitori, atât tineri, cât și bătrâni. Acest lucru păstrează ideile proaspete și sufletul tău muzical încurajat.
- Executați oricând și oriunde puteți. Nu e nimic ca a te simți relevant!
- Provocați-vă să vă extindeți dincolo de genul ales. Dacă îți place country, încearcă să scrii un cântec popular sau un cvartet de coarde sau un ton rock. Nu vă blocați până la punctul în care nu vă mai simțiți creativi.
- Căutați noi parteneriate muzicale. Pe măsură ce îmbătrânești, s-ar putea să constați că colaborarea cu un compozitor mai tânăr îți va oferi o perspectivă nouă și nouă asupra a ceea ce ai putea face ca compozitor.
- Păstrați tăieturile performante puternice. Luați lecții de chitară, canto sau pian. Cu cât devii mai bun ca interpret, cu atât mai mult îți va stimula puterile creative și te va face un compozitor mai bun.
- Executați întotdeauna un amestec de melodii vechi și noi pentru publicul dvs. Acesta este modul tău de a informa lumea că știi că mai creezi muzică nouă.
Pachetele eBook Bundle „Secretele esențiale ale compoziției” explorează 11 principii ale compoziției și vă vor duce propria muzică la un nou nivel de excelență. Chiar acum, descărcați o COPIE GRATUITĂ a „Creative Chord Progressions” când primiți pachetul de 10 cărți electronice.