RECENZIE BROADWAY OFF-OFF pe AISLE SAY

Scris și interpretat de Copernic
Regizat de Christopher Sanderson
Teatrul One Dream
Recenzie de John Michael Koroly

În orașul meu Copernic nu este atât de greu. Ei bine, cel puțin cu dublul lui. Din nou și din nou se învârte aici un program educațional, sau aniversare, „în onoare” și apoi rolul marelui astronom, actorul îl interpretează de obicei pe Marian Czarkowski. După cum se dovedește - și al doilea Copernic este, de asemenea, interesat de fizică, dar mai degrabă orientat spre particule elementare. Doar că, cu sediul în New York, Joseph "Copernicus" Smalkowski combină fermentul științific al poeziei și decorul muzical original. Nu că am susținut toate tezele lui Copernic, dar este suficient să formez un colorat și neobișnuit încât să nu mă pot abține de la sarcină pentru el câteva întrebări. Mai ales că a fost lansat recent în DVD-ul din Praga care documentează un moment important - până la ultimul concert al democrației oamenilor parkosyzmуw.

care documentează

De ce ai ales o astfel de porecla? Îl întreb nu numai ca jurnal, ci și pe Polak. Întreb nu doar ca jurnalist, ci și ca polonez. În plus, orașul Olsztyn este un loc în care Nicolaus Copernic, prin câteva scrisori, a îndeplinit funcția de canon. În plus, locuiesc în Olsztyn - orașul, în care Nicolaus Copernicus a slujit câțiva ani ca canon. Te prefaci că ești un cunoscut om de știință-revoluționar. Se pare că îl percepeți în principal ca un om de știință învățat-revoluționar. Apropo, a fost și un spiritualist catolic. Între timp, era și preot catolic.

Concerte Copernicus se întâmplă mai mult decât un spectacol de rock obișnuit. De ce ați decis să combinați cuvântul vorbit cu muzica? Cuvântul are un burete cu un mesaj mai puternic? A fost, după o perioadă în care cânta singur pe scenă, fără să însoțească muzicieni.

Ce te inspiră mai mult - știință sau poezie? Problemele științifice joacă un rol major în textele dvs.

Dacă nu am avut știința, care este în primul rând o metodă de obținere a dovezilor pentru teoriile logicii, s-ar putea totuși wierzylibyśmy că Soarele este Dumnezeu, iar Iisus s-a născut dintr-o fecioară și a înviat din morți sau în orice alt mitic fanteziile ignoranților analfabeți care trăiesc în fața noastră, ale căror puncte de vedere depindeau de ea, exact care armată își cucerește ținuturile (în acest pasaj despre Iisus, unii cred încă - editor. niereformowalnie PT parohială). Știința este un mesaj, iar poezia este un instrument de exprimare, deși poeziile nu descriu opera mea ca poezie. Este o expresie poetică, dar nu poezie. Poezia este mult mai grea și mult mai disciplinată decât textele lui Copernic.

Spui că nimic nu există. Crezi că toate nivelurile realității dincolo de subatomic sunt mai mult sau mai puțin false?

Realitatea nu are niveluri. Există o singură realitate - absolutul, neschimbător, clarifică orice întrebare. Aceasta este ceea ce ați numit „niveluri ale realității” este doar o iluzie care nu are nicio legătură cu faptele. Iluziile sunt false și periculoase, deoarece contracarează armonizarea lor cu o minte captivă cu Realitatea Absolută. Cu cât ești mai departe de această armonie, cu atât suferi mai mult. Și cu atât este mai mare suferința ta și mai mizerabilă pentru toate ființele vii din jurul lor. Când mitul devine realitate - avem o problemă. Ați putea spune că tema principală a operelor lui Copernic este eliberarea minții umane de robia mitului. În cartea mea, merg pe Considerațiile eternității imediate ale particulelor subatomice încă nedescoperite, pe care le numesc DAPP. Acest fragment nu își schimbă niciodată starea și, prin urmare, conform teoriei mele a existenței - există doar. Rămâne la fel la orice interval de timp. Dacă această particulă ar fi în continuă mișcare - le-ar schimba starea, care nu ar exista. (Mi-am dat seama recent că teoria DAPM poate fi aceeași ca și postulată de fizica modernă, teoria corzilor, dar în 1997, când a fost creată cartea mea, totuși această teorie nu este cunoscută.)

De la începutul activității Copernicus interacționează cu Larry Kirwan și Pierce Turner. Cât de mare este contribuția lor la fundalul muzical al improvizației tale și câte idei din tine? Are colaborarea lui Pierce cu Philip Glass un impact asupra sunetului lui Copernic?

Pierce a cântat și a înregistrat cu Copernicus mulți ani înainte de a cunoaște Glass. Când am dat peste Pierce și Larry, am cântat muzică irlandeză interesantă. Mi-a plăcut mult ceea ce au făcut, am petrecut în baruri și i-am scris poezia când a cântat. Apoi, zi de zi, au decis că vor să „bată” și s-au transformat într-o formație de rock and roll, pe care am urât-o. Această transformare a fost nenaturală și radicală. Dar știam că atunci când cântă în Copernicus nu-mi permit nici o muzică pe care am visat-o. Totul a fost improvizat. Eram sălbatic și au trebuit să răspundă în mod similar, uneori chiar să fie dziksi decât mine. Mi-au dat și m-au luat. Semnat la CBS - în acest fel au reușit. Copernic a fost șansa lor de a fi artiști adevărați. Liber. Larry a numit-o mama muzicală (pentru că purta o fustă albastră pe scenă), iar Pierce era tatăl. Chiar și astăzi în grupul nostru este chemat la saltea și Tatkiem, și eu sunt un fiu. Philip Glass a fost întotdeauna îndepărtat de noi. Și-a scris muzica, și-a jucat muzica și nu a fost interesat de opera lui Copernic.

În primele tale albume, erau mai multe melodii melodice precum I Will not Hurt You și Wanderer. Cel mai recent - nu mai este. Am trecut melodii frumoase pe tine?

Dimpotriva. În 2010 am fost în Ecuador și am vorbit cu mai mulți oameni despre muzică. Unul dintre cei intervievați a spus că muzica trebuie să aibă melodie. Nu m-am gândit niciodată. Am intrat în bătrân cu o ceartă acerbă, mi-a părut rău pentru el cu viziunea sa asupra muzicii din secolul al XIX-lea. Dar apoi această viziune mi-a rearanjat oarecum capul. Am observat că în timpul sesiunilor de înregistrare din studiourile Water Music Unii muzicieni au aruncat spontan în acest haos melodii și melodiile care mi-au plăcut. Ei aveau puterea de a uni harmidru, care domnea în jurul lor. Am decis să-l întreb pe Pierce (încă nu), ca la următoarea sesiune, fiecare muzician să aducă cu el patru sau cinci melodii pentru a-și folosi propria discreție. Îmi place melodia, trebuie să scriu melodic. Următoarea sesiune va pregăti zece proprii. Astăzi, sunt de acord cu bătrânul din Ecuador - melodia este importantă și sper că pe viitor o va lua mai mult, mai ales în părțile create de mine personal.

După albumele înregistrate în placa din anii 80 Nr. Borderline a adus o schimbare de direcție. Comparativ cu agresiunea sau Nothing Exists Deeper a fost foarte calm. De ce atunci ți-ai schimbat stilul?

Pierce Turner Copernicus a descris odată muzica drept „un atac asupra publicului”. Dacă vrei să spui, unele zgodzilibyście împreună. Cu toate acestea, planurile nu au fost niciodată ca albumul să aibă un sunet sau în ce direcție va evolua. Tocmai le-am înregistrat. Am intrat în studio cu cincisprezece sau mai mulți muzicieni și, timp de cinci ore, am înregistrat fără oprire, fără pauze, creând până la cincizeci de opere verbale-muzicale dintr-o singură dată. Unele dintre cele mai bune bucăți de Copernic s-au format în cinci minute. Am făcut-o exact așa. Dacă tu și muzica și versurile ați fost bune - a intrat în amestec. Formula albumului a fost rezultatul pieselor individuale. Voi fi sincer. Potrivit meu, nu a existat niciun cântec rău. Toate erau excelente, doar unele erau mai familiare decât altele. Piesele respinse așteaptă să vadă lumina zilei înregistrată pe banda analogică de doi inci. Sute de cântece! Aș vrea să mă întorc, dar nu am timp. Antrenează-te cu inscripția „Copernicus” înaintează cu cântece noi, cu așteptarea a ceea ce este nou și recunoștință față de univers că suntem noutățile przypatrywać, gândește-te la ele și exprimă gândurile noastre în artă.

Câțiva ani petrecuți în Ecuador, împreună cu forma locală awangardystami. Ce ai învățat de la ei?

Nu erau mari muzicieni de avangardă și convenționali care își câștigau existența cântând. Cerându-mi să le schimb. Când am înregistrat împreună, iar susținerea lor nu a fost suficientă pentru mine curajul de a juca mai greu și am fost mai puțin retrași. Au preluat. Le-am iubit pe toate. Am jucat împreună 25 de concerte în tot Ecuadorul și am înregistrat două albume: Immediate și Immediate Eternity Eternity II în patru limbi diferite: spaniolă, franceză, engleză și germană. Ce am învățat de la ei? Că tot muzicianul bun și cinstit poate juca orice vrea. Poate fi atât muzician, cât și mainstream de avangardă, în funcție de proiect.

Diptic Eternitate Imediată formând un întreg cu o carte sub același titlu. Care este conținutul său?

DVD-ul dvs. recent lansat care documentează turneul Copernicus Europa Centrală și de Est în 1989. Ați simțit că asistați la un moment istoric de cotitură?

Cum a fost concertul de la Sopot?

Interviu: Paul Tryba; cooperare: Jacek Chudzik