recenzia

Acum se difuzează pe:

„Vrăjitoarea”, un film de dramă/groază de epocă al scriitorului/regizorului pentru prima dată Robert Eggers, se face publicitate ca „o poveste populară din New England” în loc de basm. Basmele sunt, în esență, pilde care prescriu valori morale. „Vrăjitoarea”, o narațiune feministă care se concentrează pe o familie colonială americană în timp ce suferă ceea ce pare a fi un blestem din altă lume, seamănă mai mult cu o predică. Predicile pun întrebări care folosesc simboluri alegorice pentru a ne reconsidera viața, la fel cum un personaj folosește Cartea lui Iov pentru a înțelege rolul ei în familia ei (mai multe despre Iov în scurt timp). Dar „Vrăjitoarea” nu este o piesă de moralitate în sens tradițional. Este o dramă de ansamblu despre o familie necredincioasă aflată în pragul autodistrugerii. Și este vorba despre femei și de stresurile patriarhale care duc la renunțarea lor.

Pentru o vreme, nu este clar ce personaj este exact punctul central al „Vrăjitoarei”. Probabil că nu este mama îndurerată Katherine (Kate Dickie), deși Eggers acordă o atenție deosebită jalei sale pentru fiul prunc Samuel, care a dispărut în circumstanțe neobișnuite. Și cu siguranță nu sunt tinerii gemeni răutăcioși ai lui Katherine, Jonas și Mercy (Lucas Dawson și, respectiv, Ellie Grainger), deși Mercy vorbește adesea pentru incapacitatea ei și a fratelui ei de a înțelege cum funcționează lumea după ce familia lor este alungată într-o pădure prevestitoare de către o apropiere. colonie. Protagonistul principal al filmului ar putea fi William (Ralph Ineson), soțul tulburat al Katherinei. Sau poate fi fiul ei mai mare Caleb (Harvey Scrimshaw), un tânăr disperat să-și apere tatăl de frustrarea mamei sale.

Dar cel mai adesea, „Vrăjitoarea” îl privește pe Thomasin (Anya Taylor-Joy), cea mai mare dintre cei cinci copii ai lui Katherine și William. Thomasin suferă pubertate sub ochii neîncrezători ai familiei sale, dar, în mod realist, ei nu sunt prea preocupați de ea atunci când culturile eșuează, banii sunt puțini și Samuel lipsește. Totuși, Thomasin absoarbe greutatea anxietăților familiei sale: frații ei mai mici se uită la ea pentru confort, dar se oprește la presiunea adăugată, mai ales după ce mama ei o face să facă mai multe treburi decât restul membrilor familiei sale. Există alte subploturi în „Vrăjitoarea”, dar toate drumurile duc în cele din urmă la Thomasin. Aceasta este frumusețea întunecată a poveștii expansive a lui Eggers: nu este vorba doar de prezența marginalizată a femeilor într-un microcosmos dominat de bărbați, ci de condițiile dure care pot, chiar și în circumstanțe extrem de izolate, să ducă femeile la resentimente și la îndoiala de sine.

„Vrăjitoarea” este, în acest sens, o anti-parabolă. Eggers îl conduce în cele din urmă pe Thomasin din pădure, dar el își ia timpul pentru a-i lăsa calea. Rezultatul se simte uneori ca o versiune imaginară a lui „Creuzetul”, scrisă de Harold Pinter, întrucât urmează suflete disperate și singure care fac totul - pun capcane pentru animale, capre de lapte, până la câmpuri, spălătorie - pentru a evita să te gândești la ceea ce este cu adevărat îngrijorător. lor. Durează un timp până când clanul lui Thomasin consideră chiar că problemele lor sunt cauzate de vrăjitoare sau de vrăjirea demonică. Dar se întâmplă în cele din urmă. Înainte de aceasta, există doar semne și prezențe, în special animale cu aspect rău: o capră tetchy, un iepure zvâcnit și niște corbi vorbăreți. În cele din urmă, familia lui Thomasin își personifică temerile față de natură, o incertitudine roșie care este previzibilă ca gen feminin. Și dintr-o dată, necazurile de zi cu zi ale familiei - aproape toate care decurg din faptul că pământul lor pare blestemat - ia forma unei vrăjitoare de basm.

Ceea ce ne aduce înapoi la Iov. În Cartea lui Iov, Dumnezeu îl rănește pe Iov pentru a-și testa credința. Cititorul știe că Dumnezeu există și are un motiv divin, sau poate doar Misterios, pentru a-l încerca pe Iov. Dar până când trupul lui Iov nu este afectat de Dumnezeu, el nu pune la îndoială că există un motiv pentru chinul său. Același lucru este valabil practic pentru William și familia sa. Până când evenimentele îi vor duce pe familie să înceapă să se clatine unul pe celălalt, el își face treaba cât mai bine. Drept urmare, când te uiți la „Vrăjitoarea”, de multe ori nu știi despre ce este filmul. Dar titlul filmului este un mare indiciu: aceasta este o fantezie despre împuternicire, deși prin metode neortodoxe.

Am vorbit mult despre ce înseamnă „Vrăjitoarea” fără să menționez cât de bine este despre asta. Acest lucru se datorează în parte faptului că filmul este atât de consecvent captivant încât m-am predat lui devreme. Camera foto hiper-manierată a lui Eggers te atrage prin evocarea portretelor lui Johannes Vermeer și a picturilor peisagistice ale lui Andrew Wyeth (există, de asemenea, o trimitere evidentă la una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Francisco Goya, dar nu îți pot spune care dintre ele, de teamă să nu distrugă o surprinde). Designul complex al sunetului și editarea controlată ajută, de asemenea, la stabilirea unei stări de spirit (paradoxal) atât primitoare, cât și sumbre. „Vrăjitoarea” te atrage atât de bine încât nu îți vei da seama că creatorii ei au transmis exact unde te duc.

Simon Abrams

Simon Abrams este un New Yorker nativ și critic de film independent, a cărui lucrare a fost prezentată în The New York Times, Vanity Fair, The Village Voice și în alte părți.