de Melissa Larson, scriitoare colaboratoare, PostPress

niveluri
Imprimarea în relief este o tehnică suficient de simplă pentru a putea fi realizată acasă de către scrapbookers și alți meșteșugari cu instrumente ușor disponibile, dar totuși suficient de sofisticată încât imprimantele specializate și finisajele de imprimare să-și promoveze abilitățile de a realiza modele și imagini pe mai multe niveluri.

O imagine în relief poate fi la fel de simplă ca un nivel sau la fel de complexă ca mai multe niveluri, cunoscută în mod obișnuit ca o relief în mai multe niveluri. Imprimarea pe mai multe niveluri presupune apăsarea unei imagini pe hârtie folosind o matriță și un contor, creând o imagine ridicată și ridicând o crestătură schimbând suprafața hârtiei la mai multe niveluri. Acest lucru face ca tehnica să fie populară pentru formele, peisajele sau imaginile multidimensionale care au detalii unice, cum ar fi frunze sau pene.

În comparație cu ștanțarea la un singur nivel, această tehnică este mai scumpă și, evident, necesită o schimbare mai lungă. Cu toate acestea, rezultatele finite merită mult timpul și cheltuielile suplimentare, iar ștanțarea pe mai multe niveluri este utilizată din ce în ce mai mult pentru ambalaje de ultimă generație pentru produse precum mingi de golf, băuturi alcoolice, produse cosmetice, DVD-uri și jocuri video și produse de cofetărie gourmet, precum și pentru afișe promoționale, broșuri și articole de papetărie.

Sheila Donnelly de la imprimanta de specialitate Precise Continental, Harrison, New Jersey, oferă o evaluare concisă a impactului reliefului. „Ștanțarea este o tehnică care adaugă dimensionalitate și o calitate tactilă unei piese tipărite care invită privitorul să atingă”, a explicat ea. „Funcționează bine pe aproape orice piesă tipărită - de la cărți de vizită la invitații până la coperți de prezentare până la coperte de cărți. Având peste 2.000 de receptori senzoriali în vârful degetelor, atingerea sa dovedit a provoca senzații mai intense decât vederea sau sunetul singur ”.

Donnelly a explicat în continuare că detaliile, înălțimea și calitatea unei ștanțări depind de multe elemente, inclusiv adâncimea matriței, grosimea și densitatea substratului și căldura presei pentru a numi câteva.

Comunicarea este esențială cu matrițe pe mai multe niveluri

Un domeniu important de reținut cu ștanțarea pe mai multe niveluri și un loc bun pentru a începe este indicarea tipului de efect de ștanțare dorit de client. Cele mai frecvente alegeri sunt fie ridicate rotunde (ridicare rotundă), ridicate plate (ridicate plate teșite) sau acoperiș ridicat (ridicate fațetate). Aceste efecte pot fi folosite și împreună. Pe o imagine pe mai multe niveluri, o porțiune din opera de artă ar putea indica ridicarea plană a primului nivel și indicarea unui efect rotund ridicat pe al doilea nivel.

Deși cu tehnologiile de astăzi, multe matrițe de reliefare pe mai multe niveluri sunt create prin computer și gravate CNC, gravurile sculptate foarte detaliate sunt încă create manual de un master master experimentat.

Comunicarea cu proiectantul sau utilizatorul final este esențială în aceste situații. Deși un designer poate avea contribuții și poate face sugestii, individul trebuie să aibă încredere în creație în expertiza gravorului.

Donnelly a spus: „Comunicarea cu un client este foarte importantă atunci când se realizează matrițe sculptate în relief - pentru a înțelege ceea ce arată și simt că vor din piesa finală.”

Mike Pautz ar fi de acord cu această evaluare. În calitate de președinte al E.C. Schultz & Co., un gravor din Occidentul Mijlociu pentru ștanțare și ștanțare, înțelege provocările de a comunica cum ar putea arăta produsul finit, când designul nu există încă.

„Comunicarea informațiilor vizuale este o provocare”, a spus Pautz. „Este esențial să ai un vocabular cu definiții comune. Când comunicați despre relief, vechea zicală „o imagine valorează o mie de cuvinte” este o afirmație excepțional de potrivită ”.

„Păstrez o mică bibliotecă de exemple digitale care pot fi trimise ca referință atunci când planifică un proiect”, a continuat el. „Trimiterea de randări digitale ca exemple poate ajuta foarte mult la prevenirea neînțelegerilor în acest proces. Având capabilități CAD/CAM în vigoare, este ușor să trimiteți o reprezentare a aspectului matriței înainte de a o face efectiv. Dacă o matriță este sculptată manual, proiectul trebuie finalizat înainte de a putea avea loc o revizuire specifică. ”

Se recomandă ca proiectantul să ia opera de artă și imaginea specifică care va fi în relief și să indice ce zone de pe imagine ar trebui să includă detalii complicate în matrița de relief. Dacă există o imagine tipărită parțial sculptată în relief, separarea unui strat în opera digitală care indică porțiunea imaginii de relief este cea mai bună soluție. Apoi, pe o imprimare a operei de artă, pot fi indicate efectele de relief și cantitatea de detalii.

În cazul gravurilor combinate (folie și relief), trebuie respectate aceleași linii directoare. Dacă o matriță combinată are atât zone plate ștanțate cu folie, cât și zone cu folie și relief pe o matriță (ceea ce este posibil), aceasta trebuie, de asemenea, să fie marcată în detaliu pe opera de artă.

Concluzie

Deși există noi procese acolo care creează imagini reliefate cu un singur nivel și tehnologia CNC care a parcurs un drum lung pentru a produce multe dintre efectele de reliefare dorite de clienți, nu există încă nimic care să poată înlocui complet aspectul unui frumos reliefare sculptată. Cu toate acestea, devine o artă pierdută.

Găsirea și păstrarea maestrilor gravori devine din ce în ce mai dificilă. Pautz, care era major de artă la facultate, și-a învățat meseria de la colegi mai vechi, dar spune că recrutează potențiali gravatori din medii precum artele grafice și designul digital. John Masciola, director de marketing al lui Pautz, a cărui experiență era în tipărire și finisare, a comentat: „Angajații care așteaptă o satisfacție instantanee nu trebuie să se aplice pentru o carieră în gravură - această lucrare necesită răbdare”.

Rămâne faptul că ștanțarea este încă la mare căutare. Aduce un anumit aspect pe care multe tehnici noi - și chiar mai vechi - pur și simplu nu le pot atinge (joc de cuvinte). Există încă un loc pentru aceasta în ambalajele cu volum mare, până la piese de artă individuale și cu siguranță nu va dispărea în curând.

Sfaturi și trucuri pentru realizarea reliefului perfect

John Rushgrove, unul dintre puținii adevărați „artiști în relief” care încă funcționează astăzi, a preluat numeroase proiecte de extindere a limitelor reliefului în hârtie. Cu zeci de ani de experiență și câștigătorul mai multor premii FSEA Gold Leaf, Rushgrove își oferă expertiza în atingerea nivelurilor optime de ștanțare cu următoarele sfaturi și trucuri: