Tehnologia în închinare este aici, indiferent dacă vă place sau nu și dacă este îmbrățișată, poate servi drept pensulă pentru a crea sunete noi.

În secolul trecut, tehnologia a condus și a redefinit muzica pe care o facem. De la chitare electrice și tastaturi până la elemente înregistrate de la sintetizatoare, punți și bucle, toate integrate în muzică live.

avantajele

Când vine vorba de muzică de cult live, introducerea piesei de clic a bateristului a transformat sunetul cântecelor de închinare. Și roata s-a răsucit din nou cu spate și piste multiple folosite alături sau, în loc, de trupe de cult live.

Chiar și bisericile cu mulți muzicieni folosesc piese secundare. Chiar și trupele mari seculare folosesc piese în timpul spectacolelor live. Asta nu înseamnă că mimează. Pur și simplu pentru că nu pot realiza sunetul complet pe care îl doresc cu un număr limitat de muzicieni. O piesă de album poate avea mai multe piese de chitară și tastatură - mult mai mult decât poate gestiona un singur chitarist sau tastatură într-un cadru live.

În contextul unei biserici, nu doar bisericile mai mici, cu muzicieni lipsă, folosesc piese pentru a completa sunetul, există o mulțime de biserici cu complimente complete de muzicieni care folosesc piese pentru a produce mai mult un sunet de „album original”, care pur și simplu nu poate fi recreat cu o bandă de 5 sau 6 piese.

Am vorbit cu liderii de închinare despre experiențele lor de a lucra cu piese de fundal (puteți vedea firul de conversație original pe Musicademy Facebook Group). Iată ce am găsit.

Mark Snyder, un compozitor și dezvoltator de software în spatele jucătorului Transition MultiTrack de la Worship Backing Band, spune că piesele de închinare vă pot ajuta echipa să se îmbunătățească „este ca și cum un membru puternic al corului îi poate ajuta pe cei mai slabi să cânte mai bine”.

Kent Wade a fost pastor al închinării la The Chapel EFC din St Joseph MI de 18 ani. El spune că experiența de a juca la un clic a schimbat jocul, în special pentru muzicienii mai puțin experimentați. „Când adăugați o piesă trupei live, nu numai că toată lumea cântă mai bine„ în buzunar ”, dar părțile suplimentare ajută trupa să sune și mai plină.”

Kent spune că singura problemă este când liderul de închinare ratează o intrare sau face ceva diferit de cale, cum ar fi tăierea unui pod instrumental în jumătate. El spune că „Atunci trebuie să ucidem pista, să ascultăm foarte greu pentru a rămâne împreună și să urmăm graficul până la capăt”.

Dar Jonny McGeown, un lider de închinare din Belfast, Irlanda a descoperit că greșelile cu piesele sunt reduse la minimum și congregația mai puțin distrasă de la închinare și piesele au contribuit la îmbunătățirea muzicii. El a implementat o mișcare către urechi și utilizarea pieselor și a spus că „Înțeles, colegii mei muzicieni voluntari au luat ceva timp asimilând clicurile în timp ce cântau pentru închinare - dar fiecare dintre ei a devenit mai conștient de ansamblu și și-a îmbunătățit atât tehnica și muzică ”.

Don Dickson, un lider de închinare în Chesham, Marea Britanie, spune că folosesc în principal piese de fundal ca instrumente de practică pentru perfecționarea abilităților de joc și, de asemenea, învață o nouă melodie constatând că saltul către o caracteristică de segment este mult mai bun decât căutarea unei înregistrări. Pentru spectacole live, el spune că „Dacă este disponibil doar un număr mic de muzicieni, atunci este nevoie doar de adăugarea unui instrument de bază, cum ar fi basul sau tobe”.

Dwane Woodard din Alabama consideră că bisericile ar trebui să se ferească să se bazeze pe tehnologie. "Există o diferență între a avea un chitarist acustic pe scenă și a avea sprijinul unei întregi trupe invizibile, față de a avea o trupă completă pe scenă și completarea tastelor și a percuției."

Am vorbit cu Richard Fletcher care a recunoscut că este ceva sceptic cu privire la utilizarea pieselor. El era îngrijorat de faptul că urmele ar însemna că sunt necesare urechi - ceea ce avea implicații asupra resurselor. El a fost, de asemenea, îngrijorat de nivelul de cunoștințe tehnice necesare pentru a rula software-ul, precum și de teama unei pierderi de flexibilitate atunci când este „obligat să-l joace ca pe pista de susținere”.

Modificarea percepțiilor despre MultiTracks

Comentariile lui Richard sunt interesante, deoarece dezvăluie multe despre percepția oamenilor despre melodiile secundare. Percepții pe care aș vrea să le provoc cu blândețe:

  • Nu trebuie să aveți în urechi ca banda completă să facă melodiile să funcționeze. Dacă toboșarul și/sau liderul au urechi, toți ceilalți îi pot urmări cu piesele folosite în fundaș.
  • Nu trebuie să stăpâniți DAW-uri complexe, cum ar fi Ableton. Soluțiile iPad și iPhone includ aplicații ușor de utilizat, cum ar fi Playback, Prime și Worship Backing Band.
  • De asemenea, flexibilitatea nu se pierde, deoarece puteți bucla și repeta secțiuni de melodie, tranziția de la melodie la melodie, estompa, modificați tasta și tempo-ul. Nu este același lucru cu o formație live, dar este departe de mingea săritoare în stil karaoke pe care mulți o cred.

Avantajele colaborării cu MultiTracks

Deci, pentru a rezuma câteva dintre avantajele lucrului cu piesele de fundal:

  • Un sunet complet indiferent de câți muzicieni aveți sau, invers, un sunet înapoi pentru o senzație acustică
  • O îmbunătățire a profesionalismului muzicii pe care o faceți - mai puține greșeli, sincronizare constantă, un sunet mai strâns și o echipă mai sigură
  • MultiTracks-urile sunt instrumente excelente de practică, deoarece poți să-ți faci solo o singură parte a instrumentului și să afli cum un profesionist îl va juca, de asemenea, minunat pentru a cânta împreună cu melodii noi
  • Acces la întreaga gamă de cântece de închinare, inclusiv cele prea complicate pentru ca muzicienii tăi (sau Doris la orgă) să cânte
  • Piese secundare pentru muzicienii tăi plecați sau când vrei pur și simplu să le oferi o zi liberă pentru a te bucura de închinare din cealaltă parte a congregației
  • Ai o senzație „aproape live” și dacă ai muzicieni care cântă alături de ei, majoritatea membrilor congregației pur și simplu nu vor fi conștienți de faptul că o piesă cântă
  • Lista de redare (pe care o planificați în avans) indică automat următoarea melodie care este gata să fie redată cu un singur clic

Contra de a lucra cu MultiTracks

Dezavantajul:

  • Există adesea rezistență la conceptul de utilizare a pistelor. Oamenii pot simți că o echipă pestriță de muzicieni nu prea abili este preferabilă muzicii pre-înregistrate
  • Există o cheltuială financiară pentru piese. În funcție de sursa de melodii, plătiți de la 17 la 30 USD pe melodie sau un abonament lunar de 50-100 USD pe lună.
  • Veți avea nevoie de un Mac, PC, iPad sau Iphone încărcat cu software-ul și melodiile, plus cineva care să opereze software-ul
  • Câțiva membri ai congregației s-ar putea să nu le placă ideea acompaniamentului muzical fără a-i putea vedea pe muzicieni. Dar majoritatea nici nu vor observa.
  • Muzicienii tăi vor trebui să se obișnuiască să lucreze cu o piesă - aceasta poate fi o provocare pentru cei a căror sincronizare este mai puțin decât perfectă, dar cu siguranță vor învăța să asculte mai bine și de multe ori vor descoperi că propria lor muzică se îmbunătățește

Lucruri de luat în considerare

Și câteva avertismente:

  • Pregătirea este esențială pentru a obține mixul de instrumente potrivit pentru setarea dvs.
  • În special, liderul de închinare trebuie să cunoască cântecul, sincronizându-se cu piesa și să cunoască punctele de joncțiune dacă va folosi funcția de buclă
  • Percepțiile congregaționale se pot schimba. Când am discutat pentru prima oară pe micile mele biserici locale, oamenii au fost îngroziți. Au fost convertite în câteva melodii.

Iată linkuri și comparații ale celor cinci companii principale care furnizează piese de cult. Multitracks.com, LoopCommunity.com, WorshipBackingBand.com, Praisecharts.com și FlyWorship.com

Comentariul de pe Facebook de la Johnny Markin:

Vă mulțumim că ați colectat asta, Mark. Util ca punct de discuție pentru bisericile care se îndreaptă spre utilizarea lor. Îmi plac unii dintre profesioniștii enumerați, și mai ales ideea subutilizată de a ajuta la repetiția pieselor. Echipa noastră de călători TWU a trebuit să plece fără basist în toamna anului trecut, iar echipa a învățat cum să lucreze perfect și să cânte singuri cele mai importante părți pentru a masca ideea că există mixuri virtuale în mix.