Directorul acestei relatări nesocotitoare a genocidului din Belarus în 1942 și 1943 a spus asta „Oamenii din America nu pot viziona filmul meu. Au thrillere, dar asta este ceva diferit. ” Cu siguranță a înțeles. Un tânăr băiat de fermă este martor și victimă a unei barbarii oribile provocate unei populații civile ... acum cel mai comun tip de teroare. Politburo a dorit un film pentru a comemora Ziua Victoriei, iar regizorul Elem Klimov le-a oferit ceva pe care nimeni nu l-ar uita. Deși cheile de la cinema au mers mult mai departe în ultimii 25 de ani, neuitatul spectacol de groază al lui Kilmov ne cucerește prin fața bântuită și paralizată a tânărului actor Aleksei Kravchenko, care abia poate procesa ceea ce vede.

Vino vezi


Vino și vezi
Blu-ray
Colecția Criterion 1035
1985/Culoare/1:37/143 min./disponibil prin Colecția Criterion/Data străzii 30 iunie 2020/39,95
În rolurile principale: Aleksei Kravchenko, Olga Mironova, Liubomiras Laucevicius, Vladas Bagdonas, Evgeniy Tilicheev, Viktors Lorencs, J¨ri Lumiste.
Cinematografie: Alexei Rodionov
Montator: Valeriya Belova
Muzică originală: Oleg Yanchenko
Scris de Ales Adamovich, Elem Klimov
Produs de Mosfilm, Belarusfilm Studios
Regizat de Elem Klimov

"Dacă vreau să tratez acest film cu toată gravitatea, atunci nimeni nu va dori să vadă acest film."

Regizorul sovietic Elem Klimov și-a propus să spună adevărul despre atrocitățile din timpul războiului, care în 1985 au trecut 40 de ani în trecut. Într-un interviu, fratele său German Klimov spune că filmul a fost realizat dintr-o carte atât de îngrozitoare, încât unii l-au considerat de necitit ... acesta este un film de neatins realizat dintr-o carte care nu putea fi citită. Există lucruri intolerabile care trebuie văzute și înțelese: lecțiile oribile ale trecutului se estompează rapid, deoarece fiecare generație care urmează nu are contact. Vedem totul în jurul nostru cu copii crescuți fără conștientizare a istoriei, nici măcar despre ceea ce s-a întâmplat cu cinci ani înainte de a se naște: „Dacă nu mi s-a întâmplat mie, nu s-a întâmplat”.

Dați oricărui război din secolul al XX-lea aproximativ cincisprezece ani și imediatitatea lui începe să se estompeze. Filmele stabilite în timpul conflictului încetează să mai fie jurămintele de rezistență și răzbunare, deoarece începe dorința de a crea un divertisment plăcut. Noi, americanii, suntem ciudați în acest fel: a ne arăta puterea prin a nu lua în serios lucrurile rezultă în emisiuni TV de genul Eroii lui Hogan. Aplaudăm scandalosul glumelor filmului lui Mel Brooks despre naziști și se poate argumenta că această abordare este sănătoasă. America a plătit un preț ridicat în viața umană în cel de-al doilea război mondial, dar frontul de origine nu a suferit direct în cel de-al doilea război mondial - orașele noastre nu au fost bombardate, nu am fost alungați din casele noastre de invadatori înarmați. În 1975, când Elem Klimov și autorul au început să planifice un film care să se numească „Omoară pe Hitler”, el afirmă că până și filmele rusești încep să se lumineze despre război. El a crezut că filmele rusești nu s-au confruntat cu realitatea genocidului. . Vechea generație care a experimentat-o ​​a dorit să uite, iar generațiile mai tinere nu au experimentat-o ​​din prima mână. Klimov a fost nevoie de șase sau șapte ani pentru a obține permisiunea de a-și filma ideea de film de război, permisiune care a venit numai atunci când țara avea nevoie de o imagine comemorativă pentru Ziua Victoriei a 40 de ani.

Cei mai mulți dintre noi au auzit pentru prima dată despre Klimov Vino și vezi cu cuvinte care îl descriu ca fiind intens, intolerabil de îngrozitor, atât de groaznic nu se poate privi la el. Când vedem mama tânărului erou și cele două surori mici singure și vulnerabile, ne temem ce atrocități ar putea urma. Spectacolul este dur, o încercare la prima persoană la fel de puternică ca orice film de război făcut. Fanteziile horrorului au devenit acum atât de sadice încât conținutul grafic al Vino și vezi nu va șoca toți spectatorii. Dar groaza este mai mult decât un accent pe efectele gore și suferința. Ceea ce face publicul profund incomod este concentrarea neîncetată a lui Klimov pe agonia mentală și teroarea pură trăită de personajul său principal, un băiat de treisprezece ani care susține un chin psihic de neimaginat fără dezamăgire, de-a lungul întregului spectacol.

Tânărul fermier Flyora (Alexei Kravchenko) este fericit să găsească o pușcă bună în deșeurile în care partizanii s-au luptat cu invadatorii germani; înseamnă că poate să-și părăsească mama și cele două surori și să meargă și la luptă. Mama lui îl roagă să nu meargă pentru că nu va fi bărbat prin casă. El se alătură în curând unei unități partizane și este plin de spirit, dar din cauza neexperienței sale, îl lasă în urmă într-un raid. Se îndrăgostește de o fată ceva mai în vârstă, Glasha (Olga Mironova). Coșmarul începe cu seriozitate când tabăra lor este bombardată. Flyora și Glasha fug înapoi la el acasă. Glasha vede ce a devenit din săteni, dar Flyora nu; este convins că au scăpat în mlaștină. Acoperit în noroi, el respinge veștile proaste ale lui Glasha. În haosul evenimentelor, Flyora și Glasha se separă. Pentru o vreme, el se alătură unui trio de partizani care scotocesc la marginea conflictului. Dar, în cele din urmă, se găsește într-o mlaștină cu sute de alți localnici strămutați înfometați. O unitate SS înaintează și, într-o orgie beată de violență, conduce sute de bărbați, femei și copii, inclusiv Flyora, într-o biserică veche ....

Pur și simplu „spunând adevărul” despre atacul german în Belarus, Vino și vezi nu impune un arc dramatic șirului său de incidente. Soarta Flyorei este determinată de nici o rimă sau motiv, ci doar de o întâmplare întâmplătoare și de un accident. Tânărul Flyora nu este prost, dar este foarte neexperimentat. Este larg deschis, cu emoțiile sale la suprafață. Râde ca un copil când Glasha dansează pentru el, dar foarte curând fața lui tânără devine cea a unui bătrân terorizat. La sfârșit, este o masă fără sânge de linii de îngrijorare în jurul unei priviri permanente cu ochii mari, înghețată într-un rictus de șoc aproape permanent. Chipul lui Flyora este filmul. În interviuri ni se spune că Kravchenko purta lentile de contact diferite pentru a ajuta la exprimarea extremelor stresului, a lucrurilor văzute care nu pot fi văzute. Efectul funcționează - până la final ochii băiatului par uriași, ca cei ai unui cadavru care se uită fix. El este viu și respiră, dar într-o stare de paralizie psihică.

Obiectivul lui Klimov este de a face publicul să se simtă plin teroare de razboi. Ni se spune că directorul se îngrijorează că stresul pe care Kravchenko ar trebui să-l absoarbă ar putea fi dăunător psihologic. Aceste chinuri fizice și psihologice l-ar înnebuni pe băiatul de 13 ani? Avea o idee de hipnotizare a actorului ca un fel de protecție (numele misteriosului psihic Wolf Messing apare în discuție). Dar Alexei s-a dovedit a fi rezistent psihic. Flyora a fost bătută, abuzată, țipată și amenințată în fiecare scenă timp de nouă luni solide, în elemente. A fost implicat mai mult pericol decât de obicei - explozivii reali sunt folosiți pentru scenele de bombardare, iar muniția tracer live transformă o scenă de luptă nocturnă în ceva teribil de real.

Fotografia color are un aspect documentar. Spre deosebire de cei peste-lăudați de anul trecut 1917 nimic din film nu pare frumos sau idealizat, ci doar real. Pădurile sunt frumoase, dar și umede și reci. Glasha este la fel de drăguță ca orice fată adolescentă, dar singura ei rochie este un lucru negru urât, iar părul ei este o mizerie. Vino și vezi arată războiul ca un proces de degradare personală. Trecerea prin acea mlaștină cu noroiul său plutitor arată doar ca un iad - când Glasha își scufundă pe jumătate părul plin de nămol. Efectul trebuie să fi fost intenționat, întrucât audiența filmelor este făcută la fel de incomodă de noroiul și murdăria reală decât sunt sânge fals ... Preocuparea de a fi curat ne supără noțiunea de control. Flyora trece printr-un adevărat iad când SS-ul german se jucă cu el ca o pisică cu prada ei. Îl aruncă ca o cârpă și îl fac să pozeze pentru fotografii cu o armă la cap. Este ca iadul. Japonezii au realizat un film de groază direct despre iad, care revarsă torturi și mutilări perverse și perverse. Dar este doar o fantezie fotogenică. Vino și vezi se simte real.

Cu toții am văzut un pic sau o mulțime de imagini de atrocitate de groază de război, o mare parte din ele fiind filmate chiar de criminalii de război. Vino și vezi nu încearcă să imite aceste imagini; Nu-mi aduc aminte de împușcături de cadavre mistuite sau arse. Dar nu putem uita o scenă a lui Flyora aflată într-o suferință extremă, atât de îngrijorată încât încearcă să se sinucidă înfigându-și capul într-o ciupercă bogată. De fapt, soarta (sau Klimov) ne scutește și Flyora cel mai grav traumatism psihic. Iese din casa goală atât de repede încât nu vede niciodată personal ce s-a întâmplat cu familia și vecinii. Glasha o face, dar doar pentru o a doua alergare și aleargă și ea.

Actorul Alexei Kravchenko spune că singura dată când a intrat în panică a fost când a fost blocat în acea biserică cu sute de figuranți care țipau. El a descris legătura sa cu genocidul ca fiind „memorie genetică.” Autorul Adamovich a pregătit figuranții scenei citindu-le dintr-unul din memoriile sale explicite ale invaziei: trupele germane au distrus metodic peste șase sute de sate slave, arzând mii de oameni într-un campanie a terorii pure. Într-un film promoțional pentru Vino și vezi Întrebă Kravchenko, „De ce crezi că filmul a fost făcut? El raspunde: „Deci nu ar mai exista războaie”.

Răspunsul lui Klimov vine la final, pe care nu îl voi strica. O bruscă schimbare stilistică a stilului aruncă filmul într-un montaj invers-apocaliptic demn de Kuleshov sau Pudovkin, care reușește să exprime o parte din intenția autorului nu doar pentru a-l ucide pe Hitler, ci pentru a ucide demonul Hitler din interiorul fiecăruia dintre noi.

Colecția Criterion’s Blu-ray de Vino și vezi este o nouă restaurare digitală Mosfilm 2K. Cinematografia nituitoare se potrivește cu metoda nesimțită a lui Klimov, în fața ta: subiecții săi se confruntă direct direct cu camera - noi - nu ascund nimic. Cadrul de aspect pătrat al Academiei permite o concentrare și mai mare pe chipul chinuit al Flyorei. Filmul are momente frumoase și nu doar în jocul pădurii dintre iubitele înflorite. Multe scene sunt filmate în întunericul aproape de amurg, dar sunt clare și detaliate. Fotografiile statice vor oferi în curând fotografii SteadiCam strălucitoare și subevaluate, care ne vor pune în acțiune și ne vor face să simțim decât s-ar putea întâmpla orice.

Exploziile cu bombe sunt diferite de cele din filmele de la Hollywood - atunci când o lovitură lovește pădurea, copacii sunt aruncați în jos. Se folosesc explozivi adevărați. Acele gloanțe de urmărire care zboară deasupra capului actorilor sunt explozii terifiante, staccate de scântei roșii. Cameramanul lui Klimov trebuie să aibă arme conectate pentru a se sincroniza cu declanșatorul camerei - fiecare explozie a botului este un mic infern.

Extrasele producătorului de disc Jason Altman dezmistifică legenda Vino și vezi. Interviurile cu regizorul, vedeta și designerul de producție din 2001 prezintă doi artiști serioși și un tânăr care s-a confruntat cu o provocare dificilă. German Klimov aduce un nou și destul de emoționant tribut fratelui său artist, care pur și simplu nu s-a putut face să regizeze un alt film după acesta. Cameramanul Roger Deakins aduce laude la felul în care arată filmul. De asemenea, este bun un promo din 1985 cu câteva fotografii din culise care arată regia lui Klimov.

Educaționale, dar deranjante sunt trei scurte filme sovietice realizate din interviuri cu supraviețuitori ai genocidului din Belarus în 1942-’43. Mai mulți bărbați și femei în vârstă descriu ororile supraviețuirii lor în timp ce familiile și vecinii lor au fost măcelăriți în jurul lor. Unii au fost cruțați întâmplător și un bărbat recunoaște pur și simplu că și-a abandonat familia atunci când a apărut o oportunitate. Femeia principală intervievată a fost împușcată, rănită de șrapnel și grav arsă pe brațe și pe mâini. La vremea aceea era însărcinată și cu tifos, dar și-a târât soțul rănit grav în satul următor, pe sanie. Sunt lucruri îngrozitoare. Ultima femeie este o bunică bătrână șifonată care ar putea fi un model de afiș pentru dulceața rusă. Ea descrie pierderea soțului, supraviețuirea și încetinirea acceptării unui bărbat nou. Când vorbește cu mândrie despre întemeierea unei noi familii și creșterea a șase copii, ea zâmbete într-un mod care provoacă lacrimi.

Revizuit de Glenn Erickson

Vino și vezi
Blu-ray tarife:
Film: Excelent
Video: Excelent
Sunet: Excelent
Suplimente: nou interviu cu directorul de film Roger Deakins; Nou interviu cu fratele regizorului Elem Klimov și colaborator frecvent German Klimov; Flaming Memory, o serie documentară cu trei filme din 1975–77 realizată de regizorul Viktor Dashuk, care prezintă relatări directe ale supraviețuitorilor genocidului din Belarus în timpul celui de-al doilea război mondial; Interviu din 2001 cu Elem Klimov; Interviuri din 2001 cu actorul Alexei Kravchenko și designerul de producție Viktor Petrov; Cum a fost filmat „Vino și vezi”, un scurtmetraj din 1985 cu interviuri cu Elem Klimov, Kravchenko și scriitorul Ales Adamovich; Remorcă de relansare teatrală. Plus o broșură ilustrată cu eseuri ale criticului Mark Le Fanu și poetului Valzhyna Mort.
Surd și cu deficiențe de auz prietenos? DA; Subtitrări: engleză (numai funcție)
Ambalare: Un Blu-ray în carcasă Keep
Revizuit: 1 iulie 2020
(6300 venit)

Accesați pagina principală a coloanei CineSavant
Glenn Erickson răspunde la majoritatea e-mailurilor cititorilor: [email protected]

Iată Larry Karaszewski despre Come and See:

Despre Glenn Erickson

Glenn Erickson a părăsit un orășel pentru școala de film UCLA, unde filmul său studențesc înfricoșător despre o fereastră bântuită i-a adus un loc de muncă în echipa de efecte CLOSE ENCOUNTERS. Este scriitor și editor de film cu experiență în recenzii, reclame TV, trailere de filme Cannon, montaje speciale și documente de disc. Dar este cel mai mândru că a găsit sfârșitul pierdut pentru un film noir celebru, despre care puțini oameni știau că lipsesc. Glenn este recunoscător pentru oferta generoasă a lui Trailers From Hell a unui oaspeți care recenzează refugiul pentru CineSavant.