Întotdeauna am crezut că „metalul avangardist” este o micro-nișă de rață ciudată. Deoarece atât de mult metal este (aparent) dedicat împingerii parametrilor formei, tempo-ului, tehnicității, producției sau toleranței ascultătorului, o „avangardă” pentru metal este ca și cum ai cere un sandviș cu un sandwich suplimentar: redundant cu siguranță, delicios potențial.

beyul

În ceea ce privește dieta, ne-ar face bine să mâncăm mai mult Yakuza. Pe noul album Beyul (Profound Lore) al grupului din Chicago, „avangarda” pare să se refere la o serie de lucruri.

În primul rând, utilizarea lor de instrumente nemetalice, în special saxamafonul lui Yakuzer Bruce Lamont, și în al doilea rând, pasajul scurt, ocazional, influențat non-occidental. Cei doi se prezintă imediat și eficient pe deschizătorul de discuri „Oil And Water”, unde coarnele frenetice și percuția manuală pictează o panică într-un bazar din Orientul Mijlociu, înainte ca fermecătorul de șarpe să izbucnească câteva melodii Ozzy timpurii, atât directe cât și fragile peste contrabas., mult contrabas.

Ca dovadă suplimentară a avangardismului lor, s-ar putea să adăugați în ciupercile de disonanță ale lui Yakuza. Unul dintre cele mai importante momente ale lui Beyul, „Omul este mașină”, prezintă tranșe de dizolvare a bălții negre, cu trântor de ceață, chitară care zumzăie și șoapte șubrede. Aceasta duce la unul dintre cei mai puternici crescendos ai albumului, Lamont cântând într-un ciclu pe măsură ce secțiunea ritmică se propulsează și se dizolvă. Saxofonul s-ar putea juca puțin prea mult în construcție, dar claxonul care suflă nu se simte niciodată ca o ornamentație chintzy sau un nou canal pentru masturbarea tehnică, așa cum se poate întâmpla uneori cu Ihsahn.

Eticheta de avangardă este nedumeritoare, pentru că poate, cu excepția saxofonului, aceste alte fragmente din Avant-Garditude pe care le menționez (poate aruncă și structuri de melodii bazate pe versuri/coruri în amestec) par a fi suspecte ca instrumentele meseriei. pentru orice trupă de metal care nu dorește să recreeze o versiune fantastică din 1974 sau 1986, deși armata reșapată ar putea fi considerată „avangardă” pentru că a provocat cu îndrăzneală limitele atenției mele și dragostea pentru denim.

Și, cu toate lucrurile ciudate, acest album este o ascultare complet antrenantă, rareori plictisitoare, nu atât de dificilă. Aceasta este din două motive principale. Primul motiv este producția, care face ca aceste melodii să pară ca și cum ar fi fost interpretate de oameni adevărați într-un spațiu uman normal, ceea ce este o cățea incredibilă de făcut și chiar mai mult o provocare cu toate saxul și corzile și percuția bonus și ciudat dispozitive buzz. Producția echilibrează diferite intensități fără niciun fel de agitație. Penultima tocătoare „Specii” acoperă supraîncărcarea senzorială cu o ferocitate admirabilă, iar când scapă peste zidurile orașului pe caravana nocturnă a „Lotus Array”, nu există niciun strat disjunct, doar jalnic, care să înconjoare o călătorie constantă sub un cer fără stele.

Al doilea motiv pentru care albumul nu se desprinde ca un strat de idei sau un seminar de muzică mondială este interpretarea vocală a lui Lamont. El nu este cel mai talentat vocalist din punct de vedere tehnic, dar îl compensează cu gama și acea gamă este eminamente abordabilă. Dacă ar fi să izolați piesele vocale de pe Beyul, ați auzi bucăți împrăștiate pe tunurile alt rock și metal, inclusiv (dar fără a se limita la) piese de Tool, Soundgarden, Pearl Jam, Ozzy și lucrările recente ale lui Michael Gira în Angels Of Light (comparați deschizătorul lui Beyul cu We Are Him's pentru a vedea la ce mă refer). Este un catalog plin de viață, dar umil, fericit de ignorant al progreselor recente în executarea de piese alternante țipătoare și singulare. Avant-orice, Beyul este atent, surprinzător și plin de satisfacții fără ajutorul unui capac de analiză muzicală. Este o experiență de ultimă oră care nu necesită să te gândești prea mult la ceea ce este în sânge.