Actrița Zoe Kazan a făcut furori la un eveniment publicitar din industria de televiziune săptămâna aceasta, răspunzând cu sinceritate la o întrebare despre bunicul ei, distinsul regizor Elia Kazan, și decizia sa în mărturia în fața Comitetului pentru Activități Unamericane al Casei de a numi alți opt care fuseseră Membrii Partidului Comunist alături de el.

nume

Acțiunea Eliei Kazan din 1952 l-a făcut un paria în unele zone ale Hollywood-ului, care a fost distrus de vânătoarea roșie din era McCarthy. Numeroși actori și scriitori și-au văzut viața și mijloacele de trai distruse; cei care au refuzat să „numească nume” au fost înscriși pe lista neagră, li s-a refuzat munca.

Ceea ce face din Kazan o figură deosebit de controversată a fost acțiunea pe care a întreprins-o pentru a-și apăra decizia de a informa: realizarea „Pe malul apei”. Este un film american incontestabil, dar are o temă întunecată, rar observată.

M-am gândit mult la modul în care istoria țării noastre a afectat istoria familiei mele, la ce a însemnat bunicul meu ca imigrant în această țară să-i fie testată americană și alegerea pe care a făcut-o din asta.

După cum a observat Victor S. Navasky în indispensabila sa carte din 1980 „Naming Names” - una dintre cele mai bune explorări despre vânătoarea de vrăjitoare McCarthy scrisă vreodată - „On the Waterfront” a fost conceput pentru a face „cazul maxim pentru informare”. Scenaristul său, Budd Schulberg, a numit și numele HUAC, dintre care 15.

Înainte să aprofundăm mai mult cazul Elia Kazan, să recapitulăm apariția lui Zoe Kazan miercuri la Television Critics Assn. eveniment. Ceea ce poate fi cel mai surprinzător la remarcile ei a fost că istoria bunicului ei era încă suficient de plină de viață pentru a fi crescută de un membru al presei, la 68 de ani de la faptul.

Sau poate că nu este atât de surprinzător. Încă din 1999, protestele au salutat decizia Academiei de Film de a acorda Eliei Kazan un Oscar onorific. Mulți din publicul de la ceremonia Oscar au refuzat să stea în picioare și să aplaude când regizorul de atunci, în vârstă de 89 de ani, a urcat pe scenă pentru a-și accepta premiul. Kazan a murit în 2003.

După cum relatează colega mea Meredith Blake, Zoe Kazan apărea pe un panel care promovează cel mai recent proiect al ei, o adaptare TV a romanului lui Philip Roth „The Plot Against America”, când a fost întrebat despre bunicul ei.

Jurnalistul și-a cerut scuze pentru că a adus „momente grele pentru tine”. Kazan mi-a răspuns: „Nu aduceți momente grele pentru mine. Aduceți momente grele pentru țara noastră. ”

Ea a continuat: „Nu am vrut să mă gândesc la istoria politică a familiei mele, parțial din cauza celorlalte persoane implicate în familia mea care și-au apreciat viața privată de-a lungul vieții publice, așa că nu voi intra în ea, ci Voi spune că m-am gândit foarte mult la modul în care istoria țării noastre a afectat istoria familiei mele, la ce a însemnat bunicul meu ca imigrant în această țară să aibă testat americanul său și la alegerea pe care a făcut-o din asta. ”

Referindu-se la „Complotul împotriva Americii”, bazată pe istoria alternativă a lui Roth, în care dreapta și simpatizantul nazist Charles Lindbergh este ales președinte, ea a concluzionat: „Acestea erau lucrurile pe care le aveam în minte în timp ce lucram la asta. A fost o experiență profundă pentru mine lucrând la acest lucru - personal, politic, artistic. Și m-am gândit mult la propriile alegeri pe care le-am făcut - felul în care aleg să-mi trăiesc viața. ”

Vânătoarea de vrăjitoare din anii 1950 a fost într-adevăr o perioadă întunecată în politica și cultura americană. Scriitorii și artiștii s-au străduit să se împace cu asta de atunci. Romanul lui Roth din 1998 „M-am căsătorit cu un comunist” este un exemplu. Cel mai recent, biopicul „Trumbo” a explorat viața scenaristului Dalton Trumbo, care a refuzat nepocăit să numească nume și a fost inclus pe lista neagră mai bine de un deceniu, timp în care a câștigat două Oscaruri sub pseudonim.

Favoritul meu personal este filmul „The Front” din 1976, în care Woody Allen, într-un rol dramatic, joacă rolul unui nebun pe care nimeni nu s-a angajat să-l poarte ca scriitor de televiziune, astfel încât o mulțime de scriitori pe lista neagră să poată produce scenariile lor. (Există o scenă amuzantă în care Allen, oprindu-se la o librărie pentru a dobândi un credit literar pentru a-și impresiona interesul iubitor, un producător TV, poruncește parcă la un ghișeu de delicatese: „Bine, dă-mi doi Hemingways și un Faulkner”).

Creditele finale ale filmului îi identifică pe creatorii și actorii săi în mod rău și triumfător până în anul în care au fost înscriși pe lista neagră - regizorul Martin Ritt (1951), scenaristul Walter Bernstein (1950) și actorii Zero Mostel (1950), Herschel Bernardi (1953), Lloyd Gough 1952 ) și Joshua Shelley (1952). Dar deviez.

Scopul Comitetului pentru Activități Unamericane al Casei a fost mai puțin de a descoperi influența Partidului Comunist de la Hollywood decât de a-și supune țintele degradării rituale a publicului. În acest ritual, cei chemați în fața comitetului erau de așteptat să mărturisească că au fost induși în eroare de comuniștii insidioși în adaptarea lucrărilor lor pentru a se conforma doctrinei comuniste - de preferință prin subterfugiu, astfel încât publicul american nevinovat nu ar ști că este subvertizat din interior.

Li s-a cerut să numească pe alții cu care se alăturaseră unor organizații de front aparent comuniste sau despre care știau că sunt simpatizanți. În aproape toate cazurile, aceste nume nu erau secrete, deoarece organizațiile anticomuniste începuseră să identifice presupuși comuniști în 1950.

Convocați în fața comitetului, zeci au capitulat. Unii au făcut acest lucru în convingerea sinceră că expun subversivi, unii pentru a-și păstra cariera împotriva listelor negre amenințate, unii pentru a rezolva rezultatele, unii dintr-o combinație a tuturor acestor motivații.

Unii s-au dus la mormintele lor încrezători în autoevaluările lor ca patrioți; unii au petrecut ani încercând să se repare cu cei pe care i-au expus sau în terapie pentru a se împăca cu propriile lor acțiuni; unii s-au pierdut în alcool sau depresie. Informatorii au inclus unele dintre figurile de frunte din Hollywood și industria divertismentului, inclusiv actorii Lee J. Cobb și Sterling Hayden.

Rezistenții au inclus și unii dintre cei mai proeminenți membri ai stabilimentului de la Hollywood, printre care Trumbo și alți scriitori ale căror scenarii au fost printre cele mai reușite și mai onorate opere din vremea lor.

Lista figurilor din lista neagră este lungă și șocantă. Printre cele 150 de figuri identificate ca „simpatizanți roșii” într-un pamflet notoriu numit „Canalele roșii” și care ulterior au fost interzise de la lucrările de la Hollywood s-au numărat actorii Jose Ferrer, John Garfield, Judy Holliday și Edward G. Robinson.

Alții adăugați pe lista neagră au inclus ulterior Eddie Albert, Orson Bean și Ossie Davis și Ruby Dee. Unii, cum ar fi Robinson, au încercat să se întoarcă în harurile bune de la Hollywood prin ceea ce Navasky numește „auto-renegare” înainte de HUAC, deși acest lucru nu a necesitat întotdeauna informarea asupra altora.

Elia Kazan a fost chemată în fața comitetului în două ocazii, în 1952. La acea vreme, el era deja un regizor vedetă pentru Broadway și Hollywood. După cum raportează Navasky, „din 1946 a avut de facto drepturi de prim-refuz pentru orice piesă legată de Broadway. ” El a regizat „Moartea unui vânzător”, de Arthur Miller, pe scenă, în 1949, iar în 1951 și-a încheiat cariera de film regizând „Un tramvai numit dorință”.

Mulți din industria divertismentului sperau că convocarea lui Kazan de către comitet va ajuta la distrugerea listei negre. Problemele sociale fuseseră în fruntea multor lucrări ale sale. Mai mult, el a fost o figură atât de puternică și proeminentă încât ar fi putut să reziste solicitărilor comitetului fără teamă pentru cariera sa.

Dar nu a fost așa. În această primă apariție din ianuarie, el a recunoscut că a fost membru al Partidului Comunist din 1934 până în 1936, dar a refuzat să numească nume. În aprilie s-a întors, de data aceasta cu o condamnare pe patru paturi a ceea ce el a numit încercările „statului poliției” al partidului de a-și controla munca și a numit opt ​​colegi membri. Au inclus dramaturgul Clifford Odets și actorii Morris Carnovsky și soția sa Phoebe Brand. (The Times a publicat toate cele opt nume a doua zi.)

Kazan a rămas întotdeauna un informator nepocăit. La două zile după ce a depus mărturia, a scos un anunț pe toată pagina în New York Times, explicând decizia sa și chemând pe alții să-i urmeze exemplul. El a scris că a depus mărturie pentru a-și proteja țara adoptivă (s-a născut în ceea ce era atunci Constantinopol pentru părinții greci) „de la o conspirație periculoasă și extraterestră”, astfel SUA ar putea „păstra în continuare modul de viață liber, deschis, sănătos care ne oferă respect de sine. . Cred că poporul american poate rezolva această problemă cu înțelepciune doar dacă are faptele despre comunism. Toate faptele. ”

„Pe malul apei” a fost efortul final al lui Kazan de a-și justifica informarea. Așa cum Navasky descrie filmul, „face cazul definitiv pentru informatorul HUAC sau cel puțin este. o încercare curajoasă de a complica percepția publică a problemei. ”

În mod clar, Kazan și Schulberg își pun degetele mari pe scară în favoarea informării. Ținta „vrăjitorului” Terry Malloy interpretat de Marlon Brando este șeful sindicalist corupt și corupt Johnny Friendly, interpretat de Lee J. Cobb, nu scriitorii și interpreții bine intenționați care au fost victimele listei negre în realitate. viaţă. În film, decizia lui Terry de a-l expune pe Friendly vine după ce șeful și-a ucis fratele Charlie, interpretat de Rod Steiger.

„Kazan-Schulberg nu lasă loc pentru ambiguitate în„ Waterfront ”, scrie Navasky. Uciderea lui Charlie „refuză audienței orice oportunitate de a lua în considerare cu adevărat complexitatea ambivalentă și periculoasă a problemei informatorului. „Strigătul” poate fi relativ, dar în „Waterfront” este obligatoriu. ”

Ceremonia Oscarului din 1999 a subliniat ambiguitatea motivațiilor și acțiunilor din criza de la Hollywood din anii 1950. După cum reiese din schimbul dintre un reporter TV și Zoe Kazan, problema nu a dispărut niciodată. Probabil că acesta este un lucru bun, având în vedere presiunile asupra judecății morale cu care se confruntă industria de divertisment, ca în multe alte domenii ale vieții.

Kazan nu a plătit niciun preț profesional detectabil pentru denumirea de nume. A regizat 11 filme după ce a depus mărturia, a scris două romane best-seller și a fost lăudat ca o influență fundamentală de către actori și regizori, printre care Martin Scorsese.

La nivel personal, înregistrarea este mai echivocă. Navasky repetă o poveste neconfirmată pe care în 1955, Arthur Miller, al cărui succes ca dramaturg îi datora atât de mult regiei lui Kazan, i-a trimis o copie a piesei sale „A View From the Bridge”, care se ocupa în mod critic de informare.

„Aș fi onorat să îl conduc”, i-a scris Kazan lui Miller.

„Nu înțelegi”, a scris Miller înapoi. „Nu ți l-am trimis pentru că voiam să-l dirigi. Ți l-am trimis pentru că voiam să știi ce părere am despre porumbeii scaunului. ”