CLEVELAND, Ohio - A fost odată o tânără a cărei familie a fost ucisă brutal ... nu că familia ei a fost deosebit de drăguță. Romanovii au condus Rusia cu un fier sângeros mai întâi de mai bine de 300 de ani, în timp ce trăind în opulență pe care țăranii din țară cu greu ar putea să-l viseze.
Nu tocmai începutul tău tipic de basm. Dar exact asta a devenit execuția din 1918 a lui Nicholas și Alexandra și a patru, posibil a cinci dintre copiii lor, în spectacolul plin de romantism de pe Broadway numit după cel Romanov care ar fi putut scăpa, Marea Ducesă Anastasia Nikolaevna.
Cum fac cei care transformă materiale atât de grele și reale în divertisment? Cu o notă ușoară, melodii în creștere de la una dintre cele mai bune echipe care lucrează pe Broadway și costume uimitor de superbe și peisaje Art Nouveau care duc privitorul din ultimii ani ai Imperiului Rus la Parisul jazzy din anii 1920.
Muzicalul „Anastasia”, care a debutat pe Broadway în 2017, și-a făcut debutul în Cleveland în această săptămână, până în februarie. 23 în Palatul Connor. Noaptea de deschidere miercuri a fost un succes răsunător, plin de dramă, romantism și glamour și cântece minunate interpretate de o distribuție de top.
Și, deși rădăcinile poveștii pot fi sumbre - ele sunt prezentate prin aluzie și nu se gândesc prea mult, deși nu sunt văruite în alb, ele oferă spectacolul prietenos cu familia și căutarea Anastasiei pentru identitatea ei, o adevărată îndoială emoțională. Cine nu și-ar dori să readucă pe cineva drag sau să fie altcineva sau chiar să spere că, într-un moment atât de întunecat, a trăit cel puțin un copil ?
Bazat pe filmul animat din 1997, genialul muzical spune povestea unei amnezii de 18 ani, pe care o măturește pe stradă, pe nume Anya (frumoasa, cu voce mătăsoasă Lila Coogan), care poate fi sau nu Marea Ducesă Anastasia, care poate sau nu este posibil să nu fi supraviețuit masacrului familiei sale țariste.
Spectacolul a fost scris de Terrence McNally, cu un scor de Stephen Flaherty (muzică) și Lynn Ahrens (versuri), care au făcut și muzica filmului. Regizorul Darko Tresnjak („A Gentleman’s Guide to Love and Murder”) a creat viziunea Broadway.
Povestitorii au făcut câteva schimbări cheie față de filmul care a fundamentat spectacolul în realitate. S-a dus Rasputin și puterile sale magice, precum și însoțitorul de lilieci al Aniei. Ticălosul din acest spectacol este un bolșevic, Gleb (Jason Michael Evans), conferind din nou producției o greutate emoțională mai cinstită. În timp ce îl prinde din urmă pe Anya la Paris, duo-ul împărtășește o repetare emoționantă a „The Neva Flows”, despre speranțele revoluției. Poate Gleb să o omoare pe Anya așa cum tatăl său și-a ucis familia? Întruchipat cu grijă de Evans, și el este un personaj cu mai multe fațete, cu speranțe, vise și moravuri.
Există și o mulțime de ușurință în spectacol. Din nou, duo-ul con-man al lui Vlad (un Edward Staudenmayer încântător și răutăcios) și al lui Dmitry (un Jake Levy îngrozitor), ca interes de dragoste al Aniei, oferă râsuri în timp ce intenționează să o aducă pe Anya la împărăteasa Dowager din Paris (o bucurie severă, dar vulnerabilă) Franz) și o convinge că nepoata ei trăiește. Pe parcurs, încep să se convingă.
Vlad conduce una dintre cele mai vii piese ale spectacolului atunci când trio-ul ajunge în cele din urmă la Paris, un mare tribut jazzy către Orașul Luminilor, „Parisul deține cheia”, completat de distribuția care face Charleston. Este un cântec de speranță, promisiune și libertate.
Totuși, momentele și baladele tandre sunt cele care se ridică într-adevăr în acest spectacol puternic, în special Actul 1 mai dulce-amăruit al Aniei „Călătorie în trecut” și ansamblul jalnic „Rămâi să te rog”, o odă pentru un timp și o țară pierdute.
Designerul scenic Alexander Dodge a făcut o treabă minunată recreând sălile de bal fantomatice ale Rusiei țariste, străzile de după revoluție și scenele visate ale orașului și cluburile de salturi din Parisul anilor 1920. Designerul de costume Linda Cho dă viață vie epocii pierdute cu rochii somptuoase și flerul Jazz Age.
Este aceasta o povestire complet realistă a evenimentelor întunecate din 1917 și ’18? Desigur că nu. Dar „Anastasia” este un tribut emoționant, distractiv, care readuce o lume pierdută înapoi în viața magică, cel puțin pentru câteva ore.
Ce: Muzical bazat pe filmul din 1997 scris de Terrence McNally, cu partitura de Stephen Flaherty (muzică) și Lynn Ahrens (versuri). Regizat de Darko Tresnjak.
Când: Până duminică, februarie 23.
Unde: Palatul Connor, Playhouse Square, Cleveland.
Bilete: 39 $ - 129 $, la casa de bilete Playhouse Square, la playhousesquare.org sau sunând la 216-241-6000.
Durata aproximativă de funcționare: 2 ore și 30 de minute, cu o pauză de 15 minute.
Notă pentru cititori: dacă achiziționați ceva prin unul dintre linkurile noastre afiliate, putem câștiga un comision.