1. Exersează zilnic

viață

Menținerea corpului în formă este cheia unei minți creative. Unii dintre cei mai de succes muzicieni își atribuie muzicalitatea sănătății. Mulți consideră că alergatul, mersul la sală, yoga și sportul sunt un complement minunat pentru cariera lor în muzică. Asigurați-vă că exercițiul pe care îl alegeți nu va avea efecte negative asupra instrumentului pe care îl alegeți (adică să vă răniți mâinile sau gâtul).

2. Mănâncă sănătos

În Trei dorințe: o privire intimă asupra jazz-urilor, legendele scenei de jazz din anii 1960 (incluzând John Coltrane, Miles Davis, Charles Mingus și mulți alții) au fost întrebat „care sunt cele mai înalte valori ale tale?” Cea mai comună replică: „sănătatea este bogăția”. O dietă adecvată va susține o minte limpede și un corp receptiv. Pentru a vă asigura că lucrați la potențialul dvs. maxim, asigurați-vă că mâncați o dietă echilibrată bogată în alimente întregi. Încercați să limitați alimentele procesate acolo unde puteți. Cel mai important, testați ce funcționează pentru dvs. Pentru unii oameni, fără zahăr adăugat este o mantra. Pentru alții, a fi lipsit de sare este calea. Încercați să omiteți anumite lucruri din dieta dvs. pentru o zi sau două și vedeți ce funcționează pentru dvs.

3. Exersează zilnic

Acesta este evident pentru orice muzician care a atins un nivel ridicat de joc. Chiar și 15 minute de antrenament într-o zi plină pot fi extrem de valoroase. Mergeți pentru calitate față de cantitate și asigurați-vă că aveți un cap clar atunci când intrați în spațiul de practică.

4. Căutați un profesor

Deși poate fi tentant să înveți tot ce poți din tutoriale YouTube, cunoștințe neprețuite provin din studierea cu un profesor cu experiență. Găsiți un profesor al cărui joc îl admirați și cu care găsiți un bun raport. Este garantat că un profesor bun vă poate oferi materiale care vă vor împinge jocul continuu la un nivel superior și mai rapid decât puteți face singur.

5. Dezvoltă-ți simțul ritmului

Așa cum spune Victor Wooten în cartea sa Muzică Lecţie cheia este să găsești canelura. Domnul. Wooten este unul dintre cei mai buni basisti din lume si citeaza acest lucru drept una dintre cele mai mari lectii ale sale. Învățând să rămână cu groove-ul și să nu se clatine din cauza redării unei note greșite, a învățat să mențină trupa în mișcare în loc să trebuiască să se oprească de fiecare dată când se auzea o gafă. Păstrarea trupei împreună este o abilitate neprețuită și dezvoltarea acestui simț al ritmului va face acest lucru. Jocul cu un metronom poate face, de asemenea, minuni.

6. Lucrați la o piesă de performanță solo

Cântărețul virtuos Bobby McFerrin spune că un mod esențial de a-ți dezvolta muzicalitatea este să alegi o piesă dificilă și să o înveți foarte bine. Acest lucru se va adăuga la repertoriul dvs. și vă va oferi multe abilități pe care le puteți aplica improvizației.

7. Aflați rudimentele

Scări, arpegii, paradiddles, scanări vocale și alte exerciții fundamentale sunt importante pentru muzicienii de toate nivelurile. Fiecare instrument are propriile exerciții esențiale și se recomandă să le învățați. După ce ați stăpânit toate scalele și arpegiile majore și minore, care ar putea dura mult, veți fi bine echipat să gestionați muzica oferită de compozitori. După ce ați petrecut suficient timp cu aceste exerciții, puteți înceta să le practicați, deoarece le veți fi înrădăcinat în vocabularul dvs. muzical.

8. Studiază stilul muzical

Majoritatea muzicienilor nu se limitează la studierea unui anumit stil. Este important să ascultați și să studiați muzică din multe culturi și să creați o sinteză în cadrul jocului dvs. Ray Charles s-a văzut pe sine însuși ca o fuziune dintre gospel tradițional și ritm și blues contemporan. Fiecare muzician este produsul a tot ceea ce ascultă și practică vreodată. Care sunt influențele tale? Unde ai putea să-ți extinzi cunoștințele stilistice?

9. Aplică cunoștințele din alte instrumente

Dacă sunteți un trompetist, este bine să ascultați și să încercați să învățați ceva jucat de un violonist. Dacă sunteți pianist, învățați o piesă din canonul de chitară. Acest lucru vă va ajuta să vedeți muzica dintr-o perspectivă mai largă.

10. Dacă ești instrumentist, cântă! Dacă ești cântăreț, cântă la un instrument!

Asigurați-vă că cântați tot ce jucați. Acesta este modul în care vă puteți dezvolta urechea și puteți auzi lucrurile înainte de a le juca. Mulți improvizatori de succes au un vast catalog de linguri și fraze pe care le pot aminti din memorie pe loc. Aceasta este o abilitate dezvoltată prin cântare și repetare. Majoritatea compozitorilor și cântăreților/compozitorilor occidentali cântă la pian sau la chitară. Aceste instrumente acorde oferă o platformă pentru înțelegerea structurii muzicale. Folosirea vocii și interpretarea instrumentelor acordate sunt unele dintre cele mai neprețuite instrumente de dezvoltare muzicală, indiferent de instrumentul dvs.