Barbra Streisand a fost o vedetă de pe Broadway la vârsta de 20 de ani și, până la 35 de ani, a câștigat două premii Oscar, șase dintre cele 10 Grammy-uri de până acum, un Tony și primul dintre mai multe Emmy. O pictogramă polarizantă („Sunt opinionată - oamenii fie apreciază asta, fie o urăsc”), a continuat să scrie, să producă și să regizeze filme, să vândă 71 de milioane de albume în S.U.A. și susține cauze caritabile precum Centrul pentru inimă pentru femei de la Centrul Medical Cedars-Sinai.

streisand

De ce ai urmărit atâtea roluri diferite în divertisment?

Poate că este ceva încorporat în genele mele. Întotdeauna am avut nevoie să am o ieșire creativă, indiferent de forma pe care o ia. Și când sunt pasionat de ceva, îl iau cu un angajament intens. Apropo, am fost mai întâi actriță și am început să cânt doar pentru a-mi plăti facturile.

Ai fost descris ca fiind șef și exigent. Cum răspunzi la asta?

Aceste cuvinte nu s-ar aplica niciodată unui bărbat. Am abordat acest dublu standard într-un discurs de acum ani, când am spus: „Un om poruncește; o femeie este exigentă. Un om este puternic; o femeie este insistentă. El este asertiv; este agresivă. El strategizează; ea manipulează. Dă dovadă de conducere; ea controlează. El s-a angajat; este obsedată. El este perseverent; este implacabilă. Un om este perfecționist; o femeie este o durere în fund ”. Am insistat asupra unui lucru la început, când mi-am făcut înregistrările și emisiunile TV: controlul artistic. Asta a contat pentru mine. Am avut încredere în regizori precum William Wyler și Sydney Pollack. Am învățat amândoi de la ei și am fost auzit de ei. Dar când am vrut mai mult control artistic, am început să regizez. Îmi permite să îmi completez propria viziune.

În același timp, trebuie să delegați unele lucruri. Cum gestionezi asta?

Este doar o încercare și o eroare. Am un grup central de oameni care sunt alături de mine de mulți ani și am încredere în opiniile lor.

Oamenii care lucrează la filme trebuie să învețe rapid să colaboreze cu colegi pe care nu îi cunosc foarte bine. Cum ai abordat această provocare?

Seturile devin ca o familie cu propria lor dinamică. Ca director, vrei să creezi o atmosferă de încredere. Partea mea preferată este provocarea cum să spun o poveste și să obțin cele mai bune interpretări de la actori. Așa că încerc să-i cunosc. Aflu cine sunt, cum au fost copilăriile lor, ce îi sperie, ce îi face să bifeze. Când am jucat în filme pe care le-am regizat, m-am pus pe ultima poziție ca actriță. Am fost „setul de acoperire” de la Prince of Tides, ceea ce înseamnă că, atunci când a plouat, am intrat și am făcut scenele mele. Lucrul atât de strâns la scenariu îmi permite să cunosc personajul, așa că nu pierd timpul cu interpretarea mea.

Ai vorbit mult despre cât de greu a fost să fii femeie regizor la Hollywood. S-au schimbat lucrurile de când ai început?

Sincer, nu sunt sigur cât s-au schimbat. Femeile nu sunt plătite la fel de mult ca bărbații și este încă dificil să faci filme. A face Yentl în Anglia a fost minunat, deoarece erau obișnuiți să vadă femei în funcții puternice - cu Regina ca șef de stat și Margaret Thatcher ca prim-ministru. Femeile puternice nu erau o amenințare pentru ele. Dar de ce a durat 14 ani pentru a-l aduce pe Yentl pe ecran? A fost chiar greu de realizat prințul mareelor ​​și a fost o carte faimoasă. Din anii 1980 am încercat să strâng bani pentru a face [un film al piesei lui Larry Kramer] The Normal Heart. Când nu am putut face asta, am construit o casă.

Ați colaborat cu compozitorii Alan și Marilyn Bergman de mai bine de 50 de ani. Care este secretul menținerii unei relații de muncă sănătoase pe o perioadă atât de lungă de timp?

Este simplu: dragoste și respect.

Suferiți în mod faimos de frică de scenă. Cum ai depășit-o?

Cu ani în urmă, psihoterapia m-a ajutat să fac față anxietății. De asemenea, am folosit o casetă despre excelență pentru a-mi calma nervii înainte de a cânta live. Și când sunt foarte nervos, spun „Lasă-l și lasă-l pe Dumnezeu”.

Cum ați păstrat echilibrul dintre muncă și familie?

Trebuie doar să faci tot ce poți și, în același timp, să fii fidel propriilor tale nevoi artistice. Dacă nu ești împlinit și fericit, nu poți fi un părinte bun pentru copilul tău.

De-a lungul anilor, ați susținut numeroase organizații non-profit și candidați politici. Care este strategia din spatele filantropiei tale?

Urmăresc ceea ce am inima și ceea ce simt că sunt urgente, probleme importante care merită atenție - fie că este vorba de programe post-școlare pentru copiii defavorizați din Los Angeles, ajutând la restabilirea programelor de artă și muzică în școli, încurajând oamenii să voteze, păstrând Al patrulea domeniu, astfel încât să continuăm să avem un jurnalism care educă publicul și îi ține pe liderii noștri responsabili. Prin fundația mea, acord multe subvenții mici pe tot parcursul anului, dar de obicei am un domeniu prioritar în care se concentrează majoritatea granturilor. Din 1984, schimbările climatice au fost în centrul atenției și, în ultimii ani, am adăugat sănătatea femeilor la lista de priorități de bază. În politică, susțin candidații care sunt în concordanță cu valorile mele și ale căror politici sunt în concordanță cu nevoile oamenilor care lucrează, spre deosebire de corporații.

Recent ați strâns peste 20 de milioane de dolari pentru Centrul de inimă pentru femei de la spitalul Cedars-Sinai. Cum te-ai străduit să convingi oamenii să sprijine această cauză?

Tocmai le-am spus oamenilor adevărul despre femei și boli de inimă - că ucide mai multe femei decât bărbați și mai multe femei decât toate cazurile de cancer combinate. Oamenii sunt șocați. Mulți nu au auzit niciodată statisticile, iar faptele vorbesc de la sine.

Tocmai ați împlinit 70 de ani și sunteți mai activ ca oricând cu filantropia, filmele și un concert viitoare în Brooklyn. De unde îți iei rezistența? Și cum te reîncarci?

Rezistența mea provine din propria mea forță de viață, iar exercițiile fizice și dieta îmi permit să-mi mențin energia. Când vreau să fac decomprimare, mă uit la filme și joc jocuri pe computer.

Ce parte a carierei dvs. a fost cea mai satisfăcătoare și ce regrete aveți, dacă este cazul?

Acționând cu ani în urmă, scriind, regizând, compunând muzică, proiectând. Sunt foarte recunoscător că încă mai am vocea mea, care a fost acolo pentru a mă servi când vreau să lucrez. Și sunt recunoscător că am astfel de fani loiali care vor să vină să mă vadă interpretând. În cele din urmă, regret că nu am jucat toate rolurile pe care am vrut să le interpretez - Juliet, Hedda Gabler, Medea și încă câteva.

Ați spus că nu dați niciodată aceeași performanță de două ori. Care este secretul acestui tip de iterație și îmbunătățire constantă?

Fiind în acest moment. Nu sunt doi asemănători.

Alison Beard este editor senior la Harvard Business Review.