O dietă rațională și bine echilibrată

recenzii

Nu multe trupe reușesc să mă uimească cu modul în care progresează și evoluează de la album la album; puțină ocazie de a ajunge să aud trupe care, în timp ce își păstrează sunetul și stilul de bază, sunt capabile să aducă ceva nou în palatul lor, produc o imagine sonoră actualizată a lor.

Dieta rațională este un astfel de grup.

Am citit că muzica acestei formații reprezintă o provocare pentru unii ascultători, o barieră de zgomot disarmonic și haos orchestral. În primul rând, aud armonie magică, ambianță misterioasă și stranie și compoziție, aranjamente și muzică stelară extrem de calculată și complicată. Producția este de asemenea de înaltă calitate și aduce toate detaliile mici și complexitățile care se pot pierde cu ușurință într-un album atât de bogat și stratificat.

Muzica Rational Diet are o gamă variată de sunete. De la secțiuni de sunet amenințătoare și disarmonice la segmente mai orientate spre rocă, de la lent și relativ calm la un bit ritmic condus de frenezie caotic haotic. Muzica lor este de așa natură încât este ciudată, ascuțită și în fața ta un minut și apoi se transformă treptat într-un sunet cu margini mai moi, cu o natură mai armonică. Acest album prezintă o varietate de aceste sunete, la fel ca o dietă diversă și bine echilibrată. Fiecare dintre cele 14 compoziții de pe album prezintă ritm, dispoziție și abordare variate și distincte, toate unite prin sunetul și jocul formației. Această serie de șabloane este uneori aplicată într-o singură melodie (Sleep Is A Teasing Man și Passcaglia In Beautiful And Furious Worlds sunt două exemple).

Mai mult, instrumentele în sine sunt folosite cu înțelepciune pentru a obține acest efect, deoarece vioara este de obicei instrumentul sonor „ofensator” și abraziv de plumb, în ​​timp ce pianul și orga servesc capătul opus, iar restul servesc ambele „tabere” după cum este necesar. Acest grup. -> afișează recenzia completă

În 2007, acest ansamblu din Belarus și-a lansat albumul s/t prin Altr0ck și a fost unul dintre preferatele mele din acel an și un album minunat în general. Stilul lor ciudat, inspirat de compozitori clasici precum Stravinsky și Ives, către grupuri experimentale și progresive de rock, cum ar fi Univers Zero, m-a cucerit și așteptam cu tărie următorul lor efort. Puțin știam că se va dovedi un album atât de strălucitor, care arată o progresie față de producția lor anterioară, mergând într-o nouă direcție, încercând și experimentând noi rute și posibilități.

Compoziția constă dintr-o unitate rock de bază de chitară, bas, tastaturi și tobe, împreună cu o gamă clasică de saxofon, fagot, violoncel, vioară și pian, oferindu-le o serie de oportunități de a crea un „palat” muzical larg de sunete. Există, de asemenea, voci feminine pe unele piese.

9 piese și melodii sunt aici, în mare parte scurte sau nu prea lungi, cu o atmosferă fermecătoare, melodii frumoase care sunt surprinzător de atrăgătoare și uneori sună ca Stravinsky a devenit electric. Muzica se schimbă mereu, există o experimentare constantă, dar nu de dragul experimentării, ci de a găsi mai multe modalități prin care muzica să avanseze și să obțină un alt efect, un alt punct în traseul său de progresie, un alt vârf frumos. Muzica, deși uneori poate părea haotică, este întotdeauna sub control, interpretată meticulos și orchestrată. Părțile strălucitoare, cum ar fi în Pukhow, unde pianul pare uneori deranjant, sunt frumos aliniate cu muzica, aranjate superb pentru a conduce muzica mai departe, compuse în mod genial pentru a suna atât în ​​afara liniei, cât și în linie cu restul trupa.