N.O.M. (de asemenea, NOM: Asociația informală de tineret, The Informal Youth Association) este o formație de rock experimental sovietic/rus, formată în 1987 la Sankt Petersburg (pe atunci Leningrad), cunoscută pentru amestecul său de art rock, ska, folclor, influențe clasice (inclusiv acțiuni ocazionale de cântat operistic) și teatru excentric. spectacole de scenă. [2] Descoperirea națională a N.O.M. a avut loc la sfârșitul anilor 1980, când LenTV a început să redea videoclipurile controversate ale trupei. Eroi de scurtă durată ai culturii alternative post-Perestroika, N.O.M. nu au fost niciodată acceptate nici de publicul masiv pop/rock, nici de mass-media rusă de masă, ci au adunat un puternic cult. Trupa s-a împărțit în două în 1997, dar în anii 2000, NOM-Zhir și NOM-Euro s-au reintegrat treptat, concertul oficial de reuniune organizat la 20 aprilie 2007 în clubul „Port” din Sankt Petersburg.

Andrey Kagadeyev

Istoria trupei

Trupa a fost formată la Pushkin, Saint Petersburg în 1986 de un grup de prieteni, apoi studenți ai colegiilor tehnice și tineri ingineri, care împărtășeau aceleași interese în muzică, literatură și teatru. [3] Numele Neformalnoye objedinenie molodyozhi provenea din lexiconul media Perestroika și se referea la termenul umbrelă (în general ridiculizat) prin care partidul comunist „reformator” a încercat să „organizeze” (și astfel să controleze) orice comunități de tineri pe care le considerau „informale” (și deci potențial periculoase). [4]

Membrii fondatori ai N.O.M. au fost: Sergey Kagadeyev (voce), Andrey Kagadeyev (chitară bas), Alexander Liver (pseudonimul lui Dmitry Tikhonov; tastaturi, voce), Sergey Butuzov (chitară) și Nikolai Rodionov (tobe, flaut). [2] Peste nume exotice, folosite de muzicieni, au devenit ulterior alter ego-urile lor de scenă. [5]

În februarie 1987 N.O.M. au lansat demo-ul de debut. Destinat inițial ca o ilustrație muzicală și teatrală a nuvelei lui Andrey Kagadeyev Proteză („Protetic”), a fost înregistrat acasă pe magnetofonul sovietic primar Astra și a amintit de rock-ul absurdist al lui Zvuki Mu. Curând după aceea N.O.M. a participat la concursul muzical TV, susținut acolo Lamtsa-Dritsa cuplete pline de umor [6] și au fost surprinși să se regăsească printre laureați. [2] Trupa a decis să devină profesionistă și și-a definit credo-ul artistic ca „idiotizarea tuturor laturilor dramatice ale vieții noastre de zi cu zi și culturale, precum și supra-dramatizarea aspectelor cele mai idioate ale [vieții]”. [3]

La sfârșitul anului 1987 N.O.M. s-a alăturat asociației de rock alternativ Pod („Podul”), apoi, în ianuarie 1988, Leningrad Rock Club. [7] În octombrie 1988, Rodionov a plecat pentru a fi înlocuit de Vladimir Postnichenko (alias Starikan/Gotlib Ulrich Tuzeast; fostul Orkestr Deda Mazaja, Bratja Gadiukiny) care obișnuia să se împace cu trupa în anii studenției. Rodionov a continuat să apară ocazional cu trupa pe scenă cântând la flaut, dar s-a retras după ce starea sa de sănătate s-a deteriorat (a murit în anii 1990). [2]

Descoperire

După apariția trupei la cel de-al șaselea festival de rock Leningrad Rock Club, criticii i-au clasificat drept adepții AVIA, în acest moment o trupă de artă conceptuală bine stabilită. Paralela s-a dovedit a fi defectă, dar cele două benzi s-au legat între ele. Aceștia s-au angajat în turneul la nivel național și au semnat „pactul de neagresiune” de tip Molotov - Ribbentrop. [8]

În 1989, percuționistul și artistul de performanță Yuri Saltykov (alias Ivan Turist) s-au alăturat trupei, completând astfel ceea ce este considerat a fi clasicul său grup. Cu el debutul Brut Albumul (brut) a fost înregistrat în studiourile Dvoretz Molodiozhy de către producătorii Sergey Yelistratov și Andrey Novozhilov. [2] Lansat doi ani mai târziu pe casa de discuri Leningrad Melodyia, [9] a devenit un hit underground și a făcut din trupă unul dintre cele mai originale fenomene ale noii scene rock a lui Peter [sburg]. În acest moment, limbajul muzical al N.O.M., inițial modelat într-un stil rudimentar de folk rock/cabaret, a început să se întărească și a evoluat rapid într-un sunet post-punk complet integral care se întâlnește cu ritmul și blues-ul. [3]

După ce emisiunea TV Petersburg - Channel 5 și emisiunea națională Moscova Vzglyad au început să redea videoclipurile trupei, popularitatea sa a crescut rapid. În 1990 N.O.M. a făcut turnee în Spania și Franța; în următorii cinci ani au cântat în multe țări europene și au cântat la cel de-al șaptelea Leningrad Rock Club Rock Festival. [3]

Ani de aur

Până la anul doi Diavolilor de câine (K Chortyam Sobachjim, To Dog's Hell) a fost înregistrat și auto-lansat în 1990 (trei ani mai târziu, Melodiya a urmat exemplul [10]), Serghei Butuzov a plecat, lăsând un anumit decalaj în sunetul general, pe care Alexey Rakhov al AVIA, ca chitarist invitat s-a străduit să se umple. [5] Albumul a primit recenzii extraordinare. Anatoly Gunitzkiy a scris în Roxy Express (1990): [3]

În fundalul fiecărui opus al N.O.M., se poate găsi un fel de complot absurd. Muzica - un set de stilizări multicolore - nu este altceva decât un fundal strălucitor și expresiv pentru aceste nuvele. Se remarcă progresul: totul aici [în comparație cu debutul] este perfect construit, rezolvat și perfecționat; nimic nu este de prisos, totul este semnificativ - de la echilibrism vocal la aranjamente complicate ... Ce gen rock specific aparține, nu m-aș risca să ghicesc, dar este încă încurajator să cred că a fost cultura rock care a fost capabil să dea refugiu tuturor acestor incongruenți - Odlopez, Airman Kamyshin, Samba Hopkins și alți locuitori din N.O.M. panopticon. În cele din urmă, arta vocală ar trebui menționată: conceptul de „teatralitate” este foarte important pentru estetica grupului ... iar vocile aici sunt de cea mai sofisticată calitate. Fie că este vorba de interpretările vocale solo ale N.O.M. (și fiecare membru al grupului cântă într-adevăr) sau de corurile lor - totul sună sălbatic de grotesc. Toate acestea îmi aduc în minte o idee despre un tip de punk din interior spre exterior, procesat prin mașina absurdistă mentală.

Andrey Kagadeyev a rememorat în iulie 2009: [8] „Al doilea album,„ К Чортям Собачьим ”, este favoritul meu din toate timpurile [NOM]. Aceasta a fost cea mai bună oră a formației. A existat o înțelegere reală între membrii formației. încercând să „tragem cuvertura” parcă, nu existau ambiții de super-stele. Am izbucnit doar cu idei noi și ne-am simțit atât de ușor, atât de bine ... A fost puțin mai târziu că această unitate s-a spart și au început problemele. "

În februarie 1991 N.O.M. a jucat la concertul de 10 ani de la Leningrad Rock Club; „Samba Hopkins” cu A. Liver la voce s-a croit mai târziu pe albumul de compilație. În mai, formația a concertat la Novosibirsk cu, printre altele, The Shamen. [2]

Datorită inactivității temporare a AVIA, Rakhov a devenit membru semi-oficial al formației și a cântat sax pe al treilea album al formației. Superdisk (Superdisc), cu astfel de N.O.M. clasici ca La naiba cu Ivanych, Orașul, Suflet și Craniu . [11] Dintre programul de deschidere, „Nina” (până acum un favorit live), A. Gunitzkiy a scris: „... combinând sunetul electro rece cu fragmente de fraze încântătoare ... [nu] nu reușește niciodată să arunce orice tip de public posibil în starea de prostrație mentală profundă ". [3]

În acele zile, N.O.M. a devenit rezidenți ai Centrului de Tineret Vasileostrovsky (mai târziu - TaMtAm Club). Potrivit criticului și istoricului rock rus Andrey Burlaka, stilul de auto-promovare al trupei a fost în concordanță cu imaginea lor: au decorat în mod regulat zidurile orașului cu afișe de cvasi-sotsart auto-publicate, învățând în mare parte fanilor codul de conduită la autoproclamat Concertele „Kings of St.-Petersburg”, dar și răspândirea informațiilor joviale sau înșelătoare despre trupă. [2]

Senka-Mosgaz (Senhka-MosGaz, al patrulea LP în vinil și primul CD al formației) a fost abandonat din cauza crizei economice și lansat în noiembrie 1996. Videoclipul pentru controversata piesă „7%” a fost filmat în Franța. Albumul s-a dovedit a fi ultimul pentru A. Liver ca membru cu normă întreagă, [12] care a urmat o carieră solo în 1995. Acesta l-a dus în Franța (unde s-a căsătorit) și la Opera de la Geneva (unde a continuat să cânte) pe parcursul următorului deceniu). Mai mulți muzicieni au încercat să umple pantofii lui Liver, printre care muzicianul de jazz Yuri Sobolev (fostul Pangei) și Ivan Sokolovski (fostul Nochnoi Prospekt, Miagkie Zveri). În 1995 N.O.M. s-a mutat la Wild Side Club și a jucat la Rock Side Festival, invitându-i pe Alex Rakhov și A. Liver pentru ocazie. [2]

Lansarea compilației celor mai mari hituri Ultracompact (Ultracompact, General Records) a devenit posibil în mare parte datorită ajutorului criticului rock și al N.O.M. al lui Artemy Troitsky. A fost urmat de albumul de concert Live is Game [sic]. [13] Printre oaspeții studioului s-au numărat Nikolai Gusev (tastaturi), Zhenya Zhdanov (flaut, AVIA), Alexey Popov (sax, Doo Bop Sound). Rakhov s-a întors la AVIA pentru a fi înlocuit de chitaristul Vitaliy Lapin (fost Myshi).

În 1996 N.O.M. eliberată Proprietarii URSS sau botul Maimuței (Masters of the USSR or the Monkey's Muzzle), un scurtmetraj (primul din seria de opt), care arăta mai degrabă ca o compilație a videoclipurilor timpurii. Urmatorul, Fabricat în Europa (1997) au documentat călătoriile europene ale grupului. Al lor Skotino-Rap Videoclipul (Bestiality Rap) a primit premiul special („Pentru radicalism”) la Festivalul de artă video organizat de Moscova Exotic revistă. În 1996 N.O.M. deschis pentru Laibach în Palatul Tineretului din Leningrad. „Ukrblues” lor au primit Marele Premiu MIDEM la Cannes la nominalizarea la videoclipuri cu buget redus. [2]

Scindarea

În primăvara anului 1997 N.O.M. au prezentat noul lor spectacol conceptual SF În numele rațiunii (În numele rațiunii) în Black Dog Club, care a fost urmat de albumul cu același nume lansat de SNC Records. Pe 20 martie, trupa și-a sărbătorit cea de-a 10-a aniversare cu spectacolul grandios de tip circ, la Sankt Petersburg.

Mai târziu în acel an a venit anunțul neașteptat. Trupa s-a împărțit în Euro-NOM (Sergey Kagadeyev, Postnichenko și Nikolai Mayorov, care au contribuit la filmările „Maeștrii URSS”) și Zhir-NOM: Andrey Kagadeyev (bas, voce), IN Tourist (voce), Nikolai Gusev (tastaturi) și (mai târziu, ocazional) A. Liver, [14] Lapin înregistrând cu ambele. Potrivit lui Burlaka, „bătălia ego-urilor” a fost cea care a provocat conflictul: Kagadeev-junior în acest moment a fost frontmanul formației, în timp ce fratele său mai mare, compozitorul principal. [2]

Euro-NOM

N.O.M.-junior (mărit cu Denis Medvedev de la Dva Samoliota), a debutat în octombrie 1997 cu concertul în clubul Ne Bei Kopytom din Moscova, ca parte a Festivalului Inter-Fuzz. Proprietarii magazinului de muzică „Saigon” au finanțat lansarea Euro album în noiembrie 1997. A primit recenzii mixte și a provocat controverse cu modul în care a abordat antiglobalismul, tema principală. Cea mai memorabilă piesă a albumului (în opinia lui A. Burlaka), a fost însă coperta piesei lui Gavrila Lubnin care s-a amuzat la turneul rus al lui David Copperfield. [2]

Euro-NOM (așa cum s-a făcut cunoscut de atunci) a prezentat albumul la Teatrul Lensoviet din Sankt Petersburg: membrii grupului nu numai că și-au schimbat pseudonimele (S. Kagadeyev a adoptat pseudonimul „Leopard”), ci și a propus noul mod de interpretare a NOM prescurtare: New Founders of the World, Novyje Osnovateli Mira (New Founders of the World). În martie 1998, Vladimir Khanutin (fost Barbuljator și Chizh & Co, cântând la tobe în ambele formații) s-a alăturat Euro-NOM ca basist.

Zhir-NOM

Zhir-NOM (de asemenea N.O.M.-Senior, NomZhirProject) a debutat la 30 noiembrie 1997 în St.-Petersburg Zorro Club, unde a prezentat Gras (Zhir, Fat) material pentru album. Valery Kuteynikov (fostul AVIA) s-a alăturat trupei, iar Vassiliy Pavlov l-a înlocuit pe Rakhov, care a plecat pentru a se alătura proiectului Deadushki. Zhir albumul a fost lansat oficial în primăvara anului 1998 și a avut premiera pe 18 mai în Clubul Spartak, cu A. Liver invitat. Concertul înregistrat și produs de Alexandr Mironov (de la Strannye Igry și AVIA) a fost lansat ca Livejir în 1999.

De ceva timp, cele două fracții și-au trăit viața paralelă, dar în curând activitățile Euro-NOM s-au redus. Lapin a plecat pentru a se alătura lui PepSee, pentru a fi înlocuit de Alexey Lysenko, fostul Kacheli. În august 2000, după turneul din sudul Rusiei, Euro-NOM a anunțat intrarea în „vacanță nedeterminată”, iar un alt N.O.M. a renunțat la eticheta Zhir (care, așa cum au insistat membrii formației, nu a fost niciodată adoptată oficial). Kagadeyev-Jr. s-a mutat la Moscova pentru a deveni comerciant. Medvedev a început DJ în Clubul Griboyedov ca Re-Disco. Postnichenko și-a deschis propriul club Tzynik.

În 2000 Terra Fantastica Publishers a lansat cartea lui A. Kagadeyev și S. Butuzov Monștri (Monștri), două romane și un scenariu. În același an, A. Liver (care până atunci lansase șase albume solo) și-a publicat cartea Șine și traverse (Șine și legături). [2]

În 2002, asocierea lui N.O.M. cu Caravan Records (care a lansat cele 3 LP-uri ale grupului și două albume solo ale lui Liver) a dus la un proiect comun profitabil, când șeful Caravan Max Susloparov a deschis Clubul Orlandina cu NOM ca rezidenți și decoratori. În mai 2002, primul film al NOM a descris un „thriller de poveste” Stupină a ieșit, Kagadeyev-Sr. iar Kopeikin creditat ca scenaristi, Liver and Turist ca actori de frunte. [2]

Un acord de înregistrare reînnoit cu SoLyd Records a dus la trei albume de studio: Extra compact (2000), Concert foarte grozav (2001) și 8ue (2002), însoțit de trei compilații: NOM-15: 1987-2002 (2002), Colecție MP3 (2002) și Porc rus (2003). 2004 Album de artă reală (Albumul artei realității), folosind poezie oberiu rusă (Nikolay Oleynikov, Daniil Kharms și Korney Chukovsky, printre altele) a fost lansat pe Yazbetz Records de la NOM. [2]

Reuniune

Concertul oficial de reuniune din 20 aprilie 2007 la Clubul Portului i-a prezentat pe frații Kagadeyev, Liver, Turist, Lapin și Gusev. [15] La 28 februarie 2009 N.O.M. a cântat la Glavklub, cântând melodii de pe următorul album. O săptămână mai târziu, clubul Ikra din Moscova a găzduit spectacolul. Intitulat inițial Cărămidă în viață (Brick into Stomach), a ieșit ca Mai presus de toate (Mai presus de orice) în octombrie acel an. [16]

În 2010 formația (acum alăturată membru fondator Serghei Butuzov) a început o serie de concerte de mare succes, jucând materialul de la În numele rațiunii și Brut albume. Pe 20 octombrie, N.O.M.-Euro al lui Sergey Kagadeyev a susținut un concert unic, primul în 11 ani, la Moscova Ikra Club. În aprilie 2011 N.O.M. și-a sărbătorit 25 de ani cu două spectacole la Sankt Petersburg. Pe 8 mai 2013, noul album În lumea animalelor (În lumea animalelor) a fost lansat. Mai târziu în acea lună, Serghei Kagadeiev a părăsit trupa. A murit la 9 septembrie 2014 din cauza insuficienței cardiace. [17]

În octombrie 2014 albumul de studio Șapte muritori (The Seven Mortals) a fost lansat, urmat de o serie de concerte de succes. [18]

N.O.M. versuri și lingvistică

Trupa a devenit faimoasă pentru versurile lor extrem de literare (oarecum descumpănitoare, ocazional jignitoare, dar întotdeauna hilară), care au continuat tradiția suprarealismului rus, faimoasă de autori precum Nikolai Gogol și Daniil Harms, [4] folosind clișeele propagandistice sovietice, elemente de folclor, sci-fi, clipuri din filme și cântece pentru copii. Personajele melodiilor NOM au fost comparate cu cele ale lui E. T. A. Hoffmann și Mikhail Zoshchenko. [5] Unii dintre N.O.M. versurile sună indescifrabil chiar și pentru un ascultător rus. Cuvinte precum „ainu”, „kutzurubki”, „aurelui” sunt (conform FAQ-urilor site-ului oficial al trupei) de origine română. Un alt cuvânt enigmatic, „ljuy”, se pretinde a fi „un sufix românesc, bun și pentru orice cuvânt rusesc” - o afirmație niciodată menită să fie luată, aparent, la valoarea sa nominală. [14]

Textul „U Karytzu Mashek” se bazează pe o „enigmă obscură fără niciun răspuns” găsită de folcloristul rus Pyotr Kireyevsky. Numele pentru unul dintre cele mai bizare Н.О.М. personaje, preotul extraterestru Odlopez a fost atribuit lui Serghei Butuzov (s-a dovedit mai târziu că Stanisław Lem a folosit numele într-unul din romanele sale). [14] Trupa a experimentat și cu fonetica. Modul în care este pronunțat „Svinukh” a fost descris ca fiind acela al „unei persoane surde care a învățat să vorbească, dar nu poate să se audă pe sine”.

Proiecte non-muzicale

Andrey Kagadeyev este autorul a două romane ( Struț și Dansul lui Hanuman, ambele incluse în compilație Monștri, „Monștri”, în 1999) co-scris împreună cu Serghei Butuzov. [19] Kagadeyev, un poet publicat, este membru al unui colectiv de design MW Art. [14]