O oda unui violoncelist baroc, „Tous les Matins du Monde”, deplânge, de asemenea, lumea sunetelor pierdute în zgomotul civilizației. Este un film despre muzică extrasă din tăcere, rupt de melodia unei furtuni de ploaie. Și vocea sa este întunecată, timbrul scăzut, funerar chiar și în bucurie. Dacă sărbătorește ceva, este inspirația durerii.

post

La fel ca „Sărbătoarea lui Babette” în paleta sa extrem de frumoasă și „Amadeus” în sufletul său artistic chinuit, filmul contrastează alegerile unui muzician de curte remarcabil, Marin Marais (Gerard Depardieu), cu cele ale tutorelui său exclusiv, Monsieur de Sainte Colombe ( Jean-Pierre Marielle). Ambii bărbați au fost vedete ale scenei muzicii pop din secolul al XVII-lea, un mediu aristocratic dominat de cei pricepuți la viola da gamba (mama violoncelului modern).

Muzicologii știu puțin despre viața lui Sainte Colombe - nu prenumele său, când a murit sau când s-a născut -, dar cel mai direct discipol al său a fost Marais, Eddie Van Halen de la curtea lui Ludovic al XV-lea. Scenariul eseistului Pascal Quignard, care este uneori prea literar și ocazional plictisitor, este o ficționalizare melodramatică a relației dintre durul Sainte Colombe și tânărul foppish. Quignard, un cărturar al muzicii baroce, îi oferă lui Sainte Colombe două fete frumoase, austera Madeleine (Anne Brochet) și capricioasa Toinette (Carole Richert), a iubitei sale soții răposate (Caroline Sihol), a cărei amintire îi bântuie muzica mult muzica bântuie filmul.

În multe privințe, este povestea unui bărbat însoțit de durere, un văduv frustrat sexual care face dragoste cu violența lui ca și cum ar fi fost trupul tinerei sale soții. Sainte Colombe, în mod solemn, intens interpretată de Marielle, este, de asemenea, un eșec ca părinte al fiicelor sale care îi sunt obligatoare (jucate în copilărie de Violaine Lacroix și Nadege Teron). Un om absorbit de sine, care nu se mângâie în compania oamenilor sau în cuvântul scris, este, de asemenea, zgârcit în a-și arăta copiilor dragostea fizică. El le dă tot ce poate și acesta este vocabularul său muzical considerabil.

„S-a spus că ar putea imita întreaga gamă a vocii umane, de la suspinul unei tinere femei până la suspinul unui bătrân, de la strigătul de luptă al lui Henric al IV-lea până la respirația de somn a unui copil”, spune Marais, un bătrân bătrân și gros pudrat, care povestește povestea în flashback. Povestea începe cu o inundație de amintiri care îl depășesc pe Marais în timpul repetiției unei compoziții Sainte Colombe la Versailles. Lacrimile îi taie canioane prin machiaj și se stropesc pe panglici și dantelă. Depardieu, la fel de umflat ca un Las Vegas Elvis, aduce o demnitate enormă acestui spectacol, o rețea de remușcări pentru tinerețea pierdută și înțelepciunea marii sale epoci.

În viața reală, Marais a depășit talentele din Sainte Colombe în șase luni, dar aici este puțin mai lent în ceea ce privește absorbția. Tânărul nepăsător Marais (fiul lui Depardieu, Guillaume) este respins atunci când îi solicită pentru prima oară lui Sainte Colombe să devină student. Sainte Colombe observă corect: „Tu faci muzică. Nu ești muzician”, dar fiicele sale mijlocesc în numele primului tânăr atrăgător pe care l-au văzut vreodată.

Când relația dintre bărbați se termină într-un feud, Madeleine, o violistă desăvârșită, o învață pe Marais tot ce a învățat. Acest lucru duce la o aventură, care se termină așa cum trebuie când Marais părăsește moșia Sainte Colombe pentru farmecul curții. Ani mai târziu, Madeleine, care nu și-a revenit niciodată din respingere, îi cere lui Marais să cânte pentru ultima oară melodia pe care a scris-o pentru ea. "Încet. Du-te mai încet", spune ea, cu ochii goi și știind ca La Traviata în patul ei. Deși a venit în speranța de a avea acces la portofoliul muzical al tatălui ei, el își dă seama în cele din urmă de ceea ce a pierdut în căutarea renumitului și se dedică devenirii unui adevărat muzician.

Depardieu cel Bătrân joacă această ultimă scenă mișcătoare cu o angoasă pe care fiul său nu ar putea să o comande, chiar dacă tranziția dintre actori este fizic destul de absurdă. Brochet înzestrat cu seninătate, care a jucat și alături de Depardieu în „Cyrano de Bergerac”, comentează aspectul dandificat al omului său de lider și creșterea în greutate vizibilă fără a renunța vreodată la gravitatea acestei scene.

Marielle, mângâindu-și tocmai violul, fața pietroasă care se înmoaie aproape imperceptibil odată cu plânsul instrumentului său, este atât înnebunitoare, cât și perfectă. De fapt, întreaga distribuție pare născută perioadei.

Alain Corneau, care a câștigat un Oscar francez pentru regia „Tous les Matins du Monde”, aduce ochiul pictorului și simțul compoziției în acest film sumbru. Pânza sa liberă și exigentă pare fundalul ideal pentru partitura barocă condusă de Jordi Savall, la fel cum puritanismul obsesiv al lui Sainte Colombe a făcut o folie atât de fină pentru opulența absurd beribonată a curții lui Louis. Cu toată rezerva sa, filmul vorbește direct inimii.

Tous les Matins du Monde, la cheie, este în franceză cu subtitrări în engleză și nu este evaluat.