Cele mai bune 24 de opțiuni ale noastre (fără o ordine specială) în dramă, dans, muzicale, operă, artă - și multe altele

De Kay Kipling 27/10/2016 la 16:17 Publicat în numărul din noiembrie 2016 al Sarasota Magazine

Pentru regizorul/coregraful Josh Rhodes, aducerea la viață a acestui musical Frank Loesser despre jucătorii Sky Masterson (Cole Burden) și Nathan Detroit (Chris Hoch) și „păpușile” lor, Audrey Cardwell și Veronica Kuehn, este o problemă de a aduce Damon Runyon, scriitor ale cărui povești oferă baza spectacolului, în față. „L-am iubit întotdeauna”, spune Rhodes. „Limba lui este atât de excentrică și amuzantă. De asta am vrut să mă asigur cu castingul - că actorii au înțeles limbajul său. Este ca Shakespeare ". Spectacolul deschide sezonul Asolo Rep în stil razzle-dazzle, nov. 18 până în ianuarie 1. Nu pariați împotriva lui.

spectacole

Cofondatorii Urbanite Theatre, Brendan Ragan și Summer Dawn Wallace, au regizat și apar pe scenă cu compania lor, dar această producție, care rulează în ianuarie. 27 - 12 martie, marchează prima dată când perechea urcă împreună pe scenă. Lucrarea, a dramaturgului Aaron Loeb (care este și designer de jocuri video), se concentrează pe un grup de consultanți corporativi care lucrează la un proiect misterios care estompează treptat liniile dintre bine și rău. San Francisco Chronicle a numit-o „diabolic amuzant și demonic întunecat”.

Florida Studio Theatre a marcat anterior cu lucrări de Joe DiPietro (Peste râu și prin pădure; Te iubesc, ești perfect, acum se schimbă), care amestecă cu îndemânare divertismentul cu emoții autentice. În acest sezon, compania abordează ultimele sale lucruri, despre frământările care apar atunci când un tânăr soț își mărturisește tatălui aventura sa adulteră. Greg Mullavey și Marlo Thomas au jucat în rolurile principale pe care părinții bărbatului i-au supărat pe Broadway; niciun cuvânt încă la casting pentru producția FST, care rulează dec. 14 până la 4 martie în Teatrul Keating.

Regizorul Guys and Dolls, Joshua Rhodes, coregrafează și premiera mondială a acestui musical de Glenn Slater și Wendy Leigh Wilf (School of Rock, Tangled), o coproducție cu Seattle’s 5th Avenue Theatre la Asolo Rep 6-28 mai. Se află în Greenwich Village, 1959, unde tragicul unhip Walter, care dorește să fie beatnik, își găsește o faimă neașteptată cu sculptura sa Pisica moartă. Rhodes spune că nu aruncă dansatori aici atât de mult ca „comedianții care dansează. Perioada Beat a fost una legitimă, dar au existat și o mulțime de posteri. În cadrul numerelor de dans ale spectacolului, ei încearcă atât de mult să fie cool; ne vom bate joc de pozele lor oarecum. "

Teatrul de la Veneția își începe sezonul la mare viteză cu acest câștigător multiplu al Premiului Tony despre un băiat britanic care vrea doar să danseze, în ciuda obiectelor tatălui și fratelui său care exploatează cărbune, care sunt ambii în mijlocul unei greve lungi. Cu piese de nimeni altul decât Sir Elton John și o carte de Lee Hall (care a scris și scenariul pentru filmul din 2000), producția lui VT este regizată și coregrafiată de Dewayne Barrett și prezintă Carson Maschmeier și Patrick Higgins alternând rolul extrem de exigent al tânărul Billy. Pe scena principală Nov. 8 până în dec. 4.

Faceți o călătorie înapoi în 1956 în Memphis, în acest musical cu energie ridicată de Colin Escott și Floyd Mutrux, care își ia reperul dintr-un moment din istorie: noaptea în care Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis și Carl Perkins s-au blocat la legendarele studiouri Sun Record . Deschide sezonul principal al Teatrului Studio Florida din noiembrie. 9 până în ianuarie 1 în Gompertz și îl joacă pe Joe Boover în rolul lui Presley, Joe Casey în rolul Cash, Brandyn Day în rolul lui Lewis, Ben Williams în rolul lui Perkins și Joe Ditmyer în rolul lui Sam Phillips, omul care i-a reunit pe toți.

Simțul frumuseții

Obțineți medievale cu această expoziție a Muzeului Ringling, programată pentru februarie. 4 până la 30 aprilie, dedicat artei și experienței Europei medievale. Organizată de Muzeul de Artă Walters din Baltimore în parteneriat cu The Ringling, expoziția prezintă peste 160 de obiecte - picturi, tapiserii, lucrări metalice și manuscrise - pentru a convoca spiritul perioadei din 1300 până în 1500, când lucrarea trebuia să fie atinsă, mirosită și auzit la fel de bine ca să fie văzut.

Steve a început cu o săgeată de cauciuc în jurul capului; Martin obișnuia să-și ajusteze capul în vârful unei săgeți în timp ce dansa sălbatic ca personajul Ed Grimley. Ambii comedianți au parcurs un drum lung din acele zile, cu apariții frecvente la Saturday Night Live și o grămadă de filme sub centură, inclusiv Three Amigos împreună cu colegul său de comedie Chevy Chase.

Darul lor de a interacționa unul cu celălalt pentru râs va fi încă evident atunci când vor face echipă în februarie. 10 la Van Wezel, ca parte a Galei anuale a Fundației Van Wezel. Într-un spectacol cu ​​titlul „O seară pe care o vei uita pentru tot restul vieții tale”, cele două povești de schimb, iau întrebări din partea publicului și poate chiar se insultă unii pe alții - totul în distracție, nu știi. De asemenea, Steve va ridica banjo-ul pentru a cânta împreună cu Steep Canyon Rangers, câștigători ai Grammy-ului, cunoscuți pentru sunetele lor de bluegrass. Contează pe câteva surprize de la acești amuzanți cu gândire rapidă.

Îți vine să crezi că au trecut 20 de ani de când Pedro Reis și Dolly Jacobs au adus Big Topul înapoi în oraș? Producția din acest an, februarie De la 10 până la 5 martie, sărbătorește în stil potrivit cu întoarcerea lui Nick Wallenda a lui Sarasota și legendarul piramidă de șapte persoane - o ispravă sigură pentru a vă menține prea pietrificat pentru a respira. Și Jacobs se întoarce cu partenerul Rafael Palacios în actul lor aerian orbitor. Tot pe factură: trio comic Fumagalli, acrobați chinezi cu stâlp Leosvel & Diosmani, contorsionistul Oleysa Fedotova care echilibrează mâinile, artistul hula hoop Alesya Gulavich, Risley interpretează Sami Brothers și afișarea de tango a lui Menno și Emily Van Dyke.

Luând o pauză de la iubitul său Verdi, directorul artistic al Sarasota Opera Victor DeRenzi va conduce (iar soția Stephanie Sundine va regiza) noua producție a operei din povestea pasionată a Italo Montemezzi a prințesei Fiora (Elizabeth Tredent), forțată să se căsătorească cu Manfredo (Marco Nistico), omul care i-a cucerit țara. După cum se întâmplă, ea se îndrăgostește în secret de Avito (nou-venitul Sarasota, Antonio Coriano), dar, chiar dacă este orb, regele Archibaldo (Kevin Short) are suspiciuni cu privire la cuplul romantic. Probleme așteaptă. Pe scena 11, 14, 16, 19, 22 și 26 martie.

Jucătorii Manatee au intenționat să 9-26 slot în sezonul său, pentru a fi umplut cu luna de miere în Vegas, dar poate că nimeni nu a fost prea dezamăgit când a căzut și a fost înlocuit de această recentă versiune Broadway a cărții de inimă despre improbabila poveste dintre o gospodină de origine italiană. și un fotograf care făcea poze cu toate acele poduri din Iowa. Spectacolul are o carte de Marsha Norman (Grădina secretă) și un scor câștigător al Tony de Jason Robert Brown (Ultimii cinci ani) care îmbină folk, pop, country și operă.

Players Center for Performing Arts adoptă o nouă abordare a producției acestui musical adaptat din filmul lui Tim Burton despre un vânzător călător și fiul său adult înstrăinat. Regizorul artistic Jeffery Kin și regizorul de spectacole Michael Newton-Brown își conduc versiunea într-o direcție „trupă într-un portbagaj”, cu doar 12 interpreți care se ocupă de toate rolurile cu ajutorul păpușarilor, măștilor, acrobației, proiecțiilor și „magiei scenice”. Kin spune că ar putea fi un furt de sezon. Pe scenă Feb. 15 până la 5 martie.

Dansatorul-coregraf Tharp sărbătorește 50 de ani de când face dansuri interesante (129 de dansuri în total, plus filme, Broadway, balete și chiar rutine de patinaj artistic) cu o seară de noi lucrări, februarie. 15 la Van Wezel. În program: Preludii și fugi, setat la J.S. Clavier bine temperat de Bach și Yowzie, o piesă plină de umor dansată la un scor de jazz folosind piese de Jelly Roll Morton și „Fats” Waller. În cuvintele lui Tharp: „Preludiile și fugile sunt lumea așa cum ar trebui să fie, Yowzie așa cum este”.

Angajamentul muzeului față de arta modernă și contemporană este subliniat de deschiderea noii galerii de artă contemporană Keith D. și Linda L. Monda, precum și de prima instalare permanentă a colecției de lucrări a muzeului create de artiștii care lucrează în 20 și Secolele XXI, ambele pe Nov. 4. Spațiul flexibil al galeriei Monda ocupă 2.400 de metri pătrați; împreună cu celelalte două galerii moderne și deschiderea din 2017 a pavilionului de sticlă Kotler-Coville, muzeul va dedica mai mult de 9.500 de metri pătrați lucrărilor contemporane. Mai multă artă pentru toți.

Dacă ați râs vreodată cu voce tare în timp ce citiți piesele lui Sedaris în The New Yorker sau în oricare dintre cărțile sale de eseuri (Eu vorbesc destul de bine într-o zi, Să explorăm diabetul cu bufnițe), nu veți dori să-i lipsiți personal când debutează în Sarasota la Van Wezel pe 19 aprilie. Umorul lui Sedaris, adesea autobiografic despre familia sa, homosexualitatea sau viața sa din Anglia împreună cu partenerul său Hugh, este atât personal, cât și vizat despre natura umană în general.

Ce cadru mai bun ar putea exista pentru comedia romantică a lui Shakespeare despre patru tineri iubiți pierduți în pădure, în mijlocul zânelor și „mecanicilor nepoliticoși” decât încântătoarea Grădină Botanică Marie Selby? Întreaga companie a studenților absolvenți din anul II al Conservatorului FSU/Asolo va concerta, aducând la viață Puck, Titania, Bottom și restul, 12-29 aprilie, sub îndrumarea specialistului în Shakespeare, Jonathan Epstein. „Cursul adevăratei iubiri nu a funcționat niciodată”, dar cel puțin va fi minunat.

Cine ar fi crezut că micul Bradenton, cândva somnoros, va deveni o astfel de casă pentru blues? Din nou, Bradenton Riverwalk este un cadru minunat pentru a asculta spectacolele din acest an, care îi întâmpină pe chitaristul, cântărețul și compozitorul Ronnie Baker Brooks. De asemenea, se îndreaptă spre oraș pentru festival: Golden State/Lone Star Revue, livrând blues în stil occidental, Victor Wainwright & the Wildroots, Jason Ricci, Larry McCray, Sugar Ray and the Bluetones, The Slam Allen Band și Ilana Katz Katz între seturi. Începe la 11 a.m. Dec. 3.

Organizatorii Marc Chagall, Flori și Riviera Franceză: Culoarea Viselor promit niște afișaje „de faliment” când intrați în grădini începând cu februarie. 12 (până în iulie). Plantații de inspirație mediteraneană, artefacte personale și fotografii din moșia Chagall și cinci imagini de vitralii pline de culoare ale artistului, unele de până la 12 picioare, toate figurează în expoziție, ducând spectatorii în sudul Franței, așa cum Chagall știa . În plus, evenimente speciale au loc pe tot parcursul alergării, de la „Chagall Nights” la concertele de duminică după-amiază și sâmbăta de familie.

În timp ce două lucrări ale lui Ceaikovski sunt în proiect pentru programul Masterworks al orchestrei februarie. 2-5, ceea ce poate fi cel mai interesant la spectacol este premiera americană a Simfoniei nr. A lui Erkki-Sven Tüür. 6 (Strata), compus pentru regizorul de muzică Anu Tali de colegii ei din Estonia. Tüür este un compozitor prolific care și-a început cariera în anii 1970 ca lider al unei formații de rock progresiv, dar a fost inspirat de tot, de la cântări gregoriene până la compoziții în 12 tonuri și muzică electronică în cariera sa. Fii pregătit pentru ceva diferit.

Westcoast Black Theatre Troupe a prezentat în august Wilson o piesă despre o familie afro-americană ruptă înainte de moștenirea unui pian de moștenire, dar, pe măsură ce compania continuă să se întindă și să colaboreze cu noi regizori și actori, va fi interesant să vedem cum acest lucru versiunea se compară. Regizorul Chuck Smith, rezident al Teatrului Goodman, care a condus sezonul trecut Ma Rainey’s Black Bottom, revine în regie; printre membrii distribuției se numără Earley Dean și Cecil Washington Jr. (Sam Cooke de anul trecut într-o biografie a vieții cântăreței) în rolul esențial al lui Boy Willie. Pe scenă ianuarie. 11 până în februarie 18.

Compania de balet a lui Sarasota, care marchează acum cel de-al zecelea sezon alături de directorul artistic Iain Webb, continuă să crească mai sus, dovadă fiind entuziasmul criticilor pentru recentele lor piese ale lui Sir Frederick Ashton la Joyce Theatre din New York. Trupa continuă să aducă operele coregrafului târziu către publicul american, deseori pentru prima dată, cu premiere americane ale Scenelor sale de balet, 10 și 11 martie la Van Wezel și Apparitions, muzicate de Liszt, 28-30 aprilie la Opera din Sarasota. Ambele vor fi însoțite de o orchestră completă; spectacolele din martie repetă și îndrăgitul Ashton The Two Pigeons.

În fiecare sezon, Van Wezel Performing Arts Hall se oprește pentru a rezerva un spectacol turneu de pe Broadway pentru mai mult de o noapte sau două. Anul acesta, Kinky Boots a câștigat de șase ori premiul Tony, în premiera sa din Sarasota. Cyndi Lauper, vedeta pop originală „Fetele vor doar să se distreze”, a creat piesele pentru această poveste despre un bărbat care încearcă să mențină fabrica de încălțăminte a familiei sale pe linia de plutire. Intră pe Lola, o stea drag mai mare decât cea a vieții, care are nevoie de niște stiletto noi. Cu o carte de Harvey Fierstein, adaptată din filmul de succes, ea însăși „inspirată de evenimente adevărate”. Pe scenă 25-30 aprilie.

Sezonul primăriei este încheiat pe 22 martie de Kofi Annan, al șaptelea secretar general al Organizației Națiunilor Unite, fondator și președinte al Fundației Kofi Annan și câștigător al Premiului Nobel pentru pace, împreună cu ONU, în 2001. O viață petrecută în căutarea drepturilor omului, menținerea păcii și satisfacerea nevoilor celor săraci și vulnerabili, în special în Africa natală, îl califică pe Annan pentru a aborda unele dintre cele mai mari probleme cu care se confruntă lumea astăzi. Seria se vinde întotdeauna, dar uneori biletele simple devin disponibile aproape de datele de vorbire; încercați să sunați la 925-1343.

Vioara este mai mult decât un instrument pentru a face muzică frumoasă cu acest eveniment sponsorizat de Federația Evreiască din Sarasota-Manatee. Este un simbol al speranței, al confortului și al rezistenței, întrucât 16 viori - cântate de muzicieni evrei în timpul Holocaustului, unele dintre ele în lagăre de concentrare - prind încă o dată viață în concertele cu absolvenți din Perlman Music Program/Suncoast și State College of Florida's Presidential Cvartet de coarde. Mulțumită lui Amnon Weinstein, care a restaurat cu dragoste viorile, avem șansa să aflăm și poveștile proprietarilor lor originali. Concerte Feb. 1-16; un program complet va fi disponibil aici.

Fanaticii filmelor așteaptă tot anul ca festivalul să-și anunțe gama de filme, vedete, petreceri și multe altele, și cu mult înainte de datele din 31 martie - 9 aprilie, așteptarea este tot ce putem face, de asemenea. Dar puteți să vă marcați cel puțin calendarele.