Publicat Acum 11 luni el 9 februarie 2020

De Revista Guitar Interactive

paul

Iată: Paul Gilbert

Probabil cel mai bine cunoscut ca axos virtuos și cofondator al dl. Mare, precum și membru al echipei de metal din Los Angeles, Racer X-) Paul Gilbert și-a sculptat o carieră solo impresionantă, cu o serie de albume apreciate precum „Alligator Farm” (2000), „Silence Followed by a Deafening Roar” '(2008) și' Vibrato '(2012). Cu cea mai recentă (și cea de-a 15-a) versiune solo „Behold Electric Guitar”, Paul a preluat încă o dată spectacolul pe drum până la țărmurile Marii Britanii, unde Jonathan Graham l-a prins pe Pablo Gilberto însuși.

Planificat inițial pentru a fi lansat doar prin intermediul platformei de muzică online direct către fan Pledge-Music (și știm cu toții ce s-a întâmplat acolo), noul album al lui Paul Gilbert „Behold Electric Guitar” este acum, din fericire, disponibil oriunde, pe CD, vinil și digital . Albumul conține 12 noi melodii originale, cele mai instrumentale, cu excepția poemului său, „A Herd of Turtles”, unde Paul a ales cel mai bun accent liverpudlian pentru a recita poezia sa de speranță și a inserat câteva riff-uri funk feroce pentru contrast muzical între ele.

Procesul de compoziție al piesei „Behold Electric Guitar” nu este probabil ceea ce v-ați aștepta de la un tocător virtuos! Paul a confirmat că a început majoritatea pieselor scriind mai întâi versurile pieselor, apoi melodia. Cu acordurile potrivite, aranjamentul și groove-ul se formează piesa și numai atunci versurile sunt traduse într-o melodie de chitară, aruncând complet versurile. Rezultatul este cea mai expresivă și inspirată piesă de chitară a lui Paul până în prezent.

"Ideea de a cânta melodii la chitară pare a fi una evidentă, dar mi-au trebuit decenii să o înțeleg. Am crescut ascultând muzică în care melodia era treaba cântăreței."

După mutarea sa recentă în Portland, Oregon, Paul și-a propus să se conecteze cu cei mai buni și mai grozavi muzicieni din zonă și să înregistreze un album în noul său oraș natal. Brian Foxworth (tobe) și Asher Fulero (tastaturi) au fost ambele alegeri evidente pentru a juca amestecul lui Paul de rock, blues, jazz și arome pop. Când basistul obișnuit al lui Paul Portland, Kelly Lemieux, nu era disponibil (datorită turneului său cu Buckcherry), Paul a contactat legenda basului din New Orleans, Roland Guerin. Roland a venit la Portland cu câteva săptămâni înainte de înregistrare pentru sesiuni intense de repetiții și aranjamente.

Cu trupa completă, Paul l-a înrolat pe legendarul producător și inginer John Cuniberti. John este bine cunoscut pentru munca sa cu Joe Satriani, dar Paul a fost interesat în primul rând de expertiza lui John cu înregistrarea „cu un microfon”. Paul explică: „În zilele noastre este atât de ușor să creezi albume cu overdubing și editare, dar chiar prefer să cânt live și să fac muzica să sune corect, deoarece muzicienii, cântecele și interpretările sunt bune”. După ce a auzit formația lui Paul, John a recomandat încă câteva microfoane, dar totuși a fost de acord că muzica funcționează cel mai bine ca spectacole live fără overdubs. „Nu există niciun overdub în înregistrare. Tot ce auzi sunt patru tipi care se blochează, se ascultă reciproc și își fac loc unul pe celălalt. Muzica aproape se amestecă așa! Și este doar o minte minunată. Când știi asta nu veți repara sau adăuga piese mai târziu. Vă menține mintea foarte activă pentru a corecta lucrurile! "

Albumul nu a fost lipsit de o dramă neașteptată. După ce a pus groove uimitoare pe trei melodii, bateristul Brian Foxworth s-a prăbușit din epuizare în studio. Au fost chemați paramedici și, din fericire, Brian și-a revenit în cele din urmă. Dar muzica abia aștepta, așa că toboșarii Reinhardt Melz (din Portland) și Bill Ray (din Seattle) au fost chemați pentru a termina de așezat tobe pentru album.

Vorbind despre procesul de compoziție, Paul explică: „Încep majoritatea melodiilor scriind versuri. Acest lucru îmi oferă un puzzle ritmic și melodic de rezolvat. Am un timp foarte bun lucrând melodia cu acordurile, aranjamentul și groove-ul potrivit. Ori de câte ori cântecul are senzația că se ține împreună, îmi arunc schița vocală și încep să cânt melodia cu chitara mea. Provocarea este să păstrez elementele de expresie pe care le are un vocalist. Lucrul minunat este că chitara este atât de ușoară. în alte moduri. Salturile la intervale mari și notele înalte nu sunt niciodată o problemă! Este o bucurie să eliminăm aceste limitări și să am libertatea de a scrie melodii ca și cum vocea mea ar putea face orice salt atletic. Cu chitara mea, pot face aceasta! "

Paul continuă: „Ideea de a cânta melodii la chitară pare una evidentă, dar mi-a trebuit cu zeci de ani să o înțeleg. Am crescut ascultând muzică în care melodia era treaba cântăreței. Mi-a plăcut să joc mai mult ca niște cântăreți. Ceea ce este bine. Dar nu mi-a trecut niciodată prin minte că chitara ar putea suporta o melodie așa cum ar putea o cântăreață. Prima mea încercare a fost acum câțiva ani, când am făcut „Stone Pushing Uphill Man” Redarea melodiilor pe acel album a fost o muncă atât de solicitantă, încât am făcut o mulțime de overduburi și editare pentru a o face. Trebuia! Arta melodiei era prea nouă ca să o pot aborda cu spectacole live. Sunt cu adevărat fericit că urechile și tehnica mea au crescut până unde pot să cânt live în studio și să fac melodiile să sune și să simt cum le vreau. Îmi găsesc cu adevărat „vocea” la chitară și este foarte inspirat să eu. Vreau să joc tot timpul acum! "

Versurile neutilizate ale lui Paul nu numai că i-au dat o scânteie creativă pentru muzică, dar au dat și titluri interesante ale melodiilor. „Sir You Need to Calm Down”, „I Own a Building”, „Let That Battery Die” și „A Snake Just Bit My Toe”, cu siguranță pot stârni curiozitatea ascultătorului. Excepția de la tema chitară instrumentală a lui Paul este poemul său, „O turmă de țestoase”. Paul a optat pentru cel mai bun accent liverpudlian pentru a recita poezia sa de speranță și a introdus câteva riff-uri funk feroce pentru contrast muzical între ele.

Pasionații de chitară vor observa că vocabularul armonic al lui Paul s-a extins considerabil la „Behold Electric Guitar”. "Studiez blues-ul de ani de zile și asta este doar o ușă spre casa mai mare, care este jazz-ul. Există atât de multe note interesante acolo! Îmi place să am noi sunete de explorat."

Invenția de către Paul a modificării „Slide Magnet” la chitara sa a permis, de asemenea, câteva sunete noi. "L-am pus pe tipul meu de reparații din Portland să instaleze un magnet super puternic în claxonul inferior al chitarei. Magnetul ține un glisier din oțel cromat, așa că pot apuca glisiera și o pot pune înapoi la viteza fulgerului. În acest fel pot folosi diapozitivul când am nevoie de el și revin la jocul obișnuit într-o fracțiune de secundă. Este fantastic să pot folosi această nouă parte a „vocii” mele în timp ce cânt live. ”

Paul Gilbert - Behold Electric Guitar - Tracklist

2. Dețin o clădire

3. Oriunde a mers Maria

4. Iubirea este cel mai trist lucru

5. Domnule, trebuie să vă liniștiți

6. Lasă acea baterie să moară

7. Blues For Rabbit

8. Fiecare tambur

9. Un șarpe mi-a mușcat degetul de la picior

10. I Love My Lawnmower

11. O turmă de broaște țestoase

12. Lucrurile pot merge până la tine

Pentru mai multe informații despre Paul Gilbert, vă rugăm să vizitați:

Citiți articolul complet

Acest articol a fost publicat inițial în numărul 69

Pentru a citi articolul în întregime, vizualizați revista digitală