Publicat: 28 februarie 2020 · Modificat: 11 noiembrie 2020 de Tajda Ferko

Școala de Foodtography a contribuit la începutul carierei mele ca fotograf alimentar în 2018. Dar a meritat? Ce aș schimba și la ce ar trebui să vă așteptați?

foodtography

Foșcoală de odtografie este un curs online de fotografie alimentară găzduit de Sarah Crawford de la Broma Bakery. Se concentrează pe compoziție, iluminare și editarea imaginilor. Mai mult decât atât, vă învață modalități de a vă distinge ca fotograf alimentar pe rețelele sociale și de a lansa cu succes mărci.

Am urmat cursul la sfârșitul anului 2018 și puțin peste 1,5 ani mai târziu mă bucur de o carieră împlinită și de succes ca fotograf alimentar.

Și de ce cred că este recenzia mea Merită cu adevărat citirea ta?

  • Nu sunt în nici un fel afiliat cu Sarah sau Foodtography School - sunt doar cineva care a plătit integral cursul și a vrut să împărtășească experiența cu alții.
  • Indiferent dacă urmați sau nu cursul după ce ați citit revew-ul meu, nu primesc NICI un comision.
  • Acest lucru face ca recenzia mea să fie 100% cinstită 100% din timp.
Progresul meu dinainte până după ce am luat școala de Foodtography.

Înainte de a trece la detalii, iată cele 3 memento-uri rapide ale mele. Acestea au fost unele dintre cele mai frecvente întrebări, așa că am vrut să mă asigur că vor primi răspuns imediat.

1. Când cumpărați cursul, obțineți acces pe viață.

2. Ai nevoie de o cameră DSLR pentru a urma acest curs *

3. Puteți urma cursul în ritmul dvs.

* Există o nouă, recent lansată iFoodtography School. Se adresează fotografilor hobby care fac fotografii numai cu telefoanele lor și nu vor să investească într-un DSLR încă. Am urmat și cursul și intenționez să scriu o recenzie în curând - orice întrebări, puneți mai jos!

Ca ultimă parte a acestei prezentări, vă mulțumesc mult tuturor celor care au contribuit la aceste întrebări pe Instagram. Cu toții sunteți rock și m-a ajutat cu adevărat să compun o recenzie amănunțită. Sper că le-am răspuns la toate, dar nu vă fie teamă să vorbiți în comentariile de mai jos.

Care este programa de bază?

Cursul este împărțit în 4 unități.

  • Fundamente și compoziție.
  • Lumina și culoarea.
  • Rețele sociale.
  • Marketing.

Fiecare unitate este împărțită în mai multe subcategorii. Este recomandat să lucrați câte o unitate în fiecare săptămână, ceea ce înseamnă că cursul durează aproximativ 4 săptămâni în total.

in orice caz, acest lucru este complet opțional. Dacă preferați, puteți să vă grăbiți pe tot parcursul în două săptămâni. Sau puteți lua două luni, jumătate de an sau 5 ani. Acest lucru depinde complet de tine.

O alta ÎNAINTE DUPĂ - împușcarea unei feluri de mâncare similare înainte de a lua FS (stânga) și după (dreapta).

Aveți vreun sfat despre cum să profitați la maximum?

Parerea mea? Profitați la maximum de faptul că Foodtography School oferă acces pe toată durata vieții. Luați în considerare propriile abilități și nu vă simțiți limitați de ghidul „o unitate pe săptămână”.

În cazul meu, primele două unități erau considerabil mai solicitante. Am luat între 3 și 4 săptămâni pentru a termina primele două unități. Pe de altă parte, am finalizat Unitatea 3 în doar câteva zile. Acest lucru se datorează faptului că am lucrat în Social Media de ani de zile și nu am găsit conceptele explicate în Unitatea 3 deosebit de noi sau solicitante.

La sfârșitul fiecărei unități, vei fi invitat să finalizezi o temă. Nu te speria! Amintiți-vă că aceasta nu este o clasă obișnuită. Nimănui nu-i pasă dacă nu terminați temele (deși probabil ar trebui)! Cu toate acestea, acesta a fost poate cel mai bun lucru despre Foodtography School! Mi-a permis să:

  • Măsurați-mi progresul.
  • Obțineți feedback de la colegii mei (în FS Facebook Group)
  • Analizați-mă și învățați cum să criticați în mod constructiv munca altora.

Deci cel mai bun sfat al meu? Scufundați-vă cu temele și nu vă fie teamă să vă puneți cu adevărat acolo. Trageți, examinați fotografiile în mod constructiv și apoi fotografiați din nou. Acesta este singurul mod în care vă veți îmbunătăți - doar vizionarea videoclipurilor nu vă va îmbunătăți fotografia în sine.

Cât costă Școala de Foodtography?

Foodtography School NU este deschisă tot timpul. Se deschide doar de câteva ori (3-4) pe an, deci cel mai bun lucru pe care îl poți face acum este să fii cu ochii pe mușcătura lor.

Am urmat cursul la sfârșitul anului 2018 și am plătit 397 USD (inclusiv o reducere mică pentru afiliați).

Rețineți că este posibil ca prețul să se schimbe.

ACTUALIZAT: Foodtography School este ACUM DESCHISĂ și costă 447 USD (sau două tranșe de 225 USD).

ÎNAINTE DUPĂ - Modul în care am stilat și filmat un mic dejun englezesc complet înainte și după FS.

Cât timp îi ia?

Primele două unități consider că sunt cele mai consumatoare de timp. Luați în considerare rezervarea o oră pe zi, cinci zile pe săptămână la Foodtography School. Alternativ, puteți rezerva un slot de 2,5 ore în fiecare zi din weekend. Acest lucru vă va oferi o mulțime de timp pentru a urmări toate lecțiile, precum și pentru a finaliza temele.

De ce echipament aveți nevoie pentru Școala de Foodtography?

Un lucru este absolut ESENȚIAL: O cameră DSLR. DSLR reprezintă o cameră reflexă digitală cu un singur obiectiv. Sună complicat, nu-i așa?

Practic înseamnă că există o oglindă în corpul camerei. Super, nu? Această oglindă reflectă lumina care vine de la obiectiv, ceea ce înseamnă că puteți vedea exact ceea ce fotografiați chiar de la obiectiv. Ușor, agitat.

Desigur, există ÎNTREG. LOT. MAI MULT. la cameră și fotografie. Veți putea învăța o istorie foarte simplă a fotografiei într-unul dintre videoclipurile de introducere a cursului Broma.

Există un alt set de lucruri de care veți avea nevoie: un laptop (sau computer) cu software de editare (de preferință Adobe Lightroom). Rețineți că, deși Adobe Lightroom nu este 100% necesar pentru a urma cursul, este absolut esențial dacă vreți vreodată să fiți un fotograf serios de alimente.

Unele dintre fotografiile mele preferate le-am făcut ca urmare a realizării FS.

Voi avea nevoie de multe echipamente de lux?

Vei mai avea nevoie de altceva? Nu. Acesta este literalmente tot ce ai nevoie (ok și acces la internet)! Ai putea să înnebunești și să cumperi câteva obiective suplimentare pentru cameră, un trepied scump, iluminat artificial și să cheltuiți o avere pe recuzită de lux.

NU asta aș recomanda. Din experiența mea, odată ce începeți să cheltuiți bani pe echipament, veți intra într-un cerc vicios de cumpărături nesfârșite (credeți-mă, am fost acolo). Fotografia este un hobby scump, dar cât de mult cheltuiți este în mâinile voastre. Exemple?

Dețineam deja un DSLR de bază entry-level înainte de a urma cursul. Deoarece am lucrat în design grafic, am avut și un abonament Adobe. Aceasta însemna că existau absolut niciun cost ascuns pentru mine. Am plătit cursul dintr-o singură dată și asta a fost. Eram gata să sap adânc în el!

Acestea fiind spuse, îmi dau seama că nu este cazul tuturor. Dacă nu aveți încă o cameră, asigurați-vă că investiți în asta și uitați de restul. Nu aveți nevoie de fiecare echipament de lux pentru a face fotografii cu mâncare acasă. Luați camera foto la mâna a doua (sincer nu merită să cumpărați echipament nou dacă abia începeți!).

Eu a urmat cursul cu mine Nikon D3300 pe care îl puteți lua recondiționat cu mult sub 200 GBP. Dacă doriți să cumpărați o cameră second-hand și vă aflați în Marea Britanie, vă recomand CameraJungle.

ÎNAINTE DUPĂ - Împușcarea unui brownie înainte și după FS.

Ai lucrat de acasă sau altundeva?

da, absolut totul se poate face acasă. Nu aveți nevoie de un studio sau un restaurant. Cu adevărat ai nevoie doar de o cantitate mică de spațiu. Dacă sunteți un student care locuiește într-un cămin, puteți urma TOTAL acest curs. Dacă distribuiți în comun, puteți lua TOTAL acest lucru. Dacă locuiți cu animale de companie, mai bine vă pregătiți ca aceștia să vă răstoarne întregul set ca TOATE TIMPUL. Dar totuși, puteți lua cu siguranță cursul.

Care au fost câteva principii de bază pe care le-ați învățat?

Am învățat toate principiile de bază ale compoziției, precum și exemple practice despre cum să fotografiați cu perspectivă, să capturați mișcarea (reală și implicită), straturile texturale și de contrast și importanța lucrului în multipli.

Cum au fost instrucțiunile și cât de clară a fost pedagogia online?

Cursul a fost foarte ușor de urmat și, în cazul în care vă lipsește ceva, puteți reda videoclipurile de câte ori doriți. Sarah Fennel este o profesoară excelentă - este clară și încrezătoare, dar, de asemenea, păstrează conținutul ușor și amuzant atunci când este necesar!

Singura mică reclamație pe care aș avea-o este că instrucțiunile sunt date sub formă audio - veți auzi vocea lui Sarah și veți vedea diapozitivele care sunt redate în timp ce explică, dar nu veți vedea fața ei reală.

Am urmat alte cursuri de fotografie și marketing online și am constatat că unele dintre cele mai bune cursuri de acolo vor avea un videoclip al antrenorului/profesorului.

De când am luat FS, am lucrat cu mici mărci locale și internaționale.

Foodtography School acoperă partea de afaceri a blogurilor și a fotografiei?

Cu siguranță atinge subiectul afacerii - cele mai bune modalități de a le configura, elementele esențiale de care aveți nevoie pentru a începe, etc. Această parte se bazează pe sistemul SUA și nu este relevantă pentru alte țări. Consider că, pentru a cunoaște suficient despre partea de afaceri a blogging-ului, cu siguranță va trebui să sapi mai profund.

În timp ce școala încearcă să strângă cât mai multe informații posibil, nu este o sursă de informații extrem de temeinică atunci când vine vorba de afaceri.

Dacă sunteți în căutarea de resurse gratuite, vă recomand Skillshare - acestea oferă lecții video fabuloase despre independența și configurarea afacerii dvs. În plus, ele servesc ca o resursă extraordinară pentru fotografie, pitching și editare!

Vă învață cum să utilizați echipamente de LUMINĂ ARTIFICIALĂ, cum ar fi bliț, reflectoare și modificatori?

da și nu. Există 1 videoclip despre fotografierea luminilor artificiale, cu toate acestea, cu siguranță nu este suficient înțelege pe deplin complexitatea utilizării luminilor în fotografia alimentară.

Cursul se adresează cu siguranță persoanelor care trag strict în lumină naturală. Dacă acesta nu este blocajul tău, atunci ai putea încerca Academia artificială a lui Bite Shot sau aflați mai multe despre luminile artificiale GRATUIT pe Youtube. Bite Shot oferă o mulțime de tutoriale incredibile gratuite despre utilizarea flash.

Există ceva care nu ȚI-AR PLACEA despre Foodtography School?

Cred că unele dintre estimările cu privire la cât puteți percepe în calitate de fotograf de mâncare începător/intermediar au fost foarte optimiste! Din nou, acest lucru ar putea fi specific pieței și SUA (unde își are sediul Sarah) ar putea fi diferite.

Acest lucru nu este evident un dezavantaj major al cursului, ci ceva de luat în considerare atunci când vedeți numerele furnizate într-una dintre unități. Constat că mulți oameni se luptă să obțină clienți atunci când percep tarifele sugerate.

Cel mai surprinzător lucru sau de ajutor pe care îl înveți?

Este MEREU mai bine să subexpuneți decât să supraexpuneți fotografiile!

Ceea ce, dacă e ceva, a fost o luptă?

Ceea ce a rămas o luptă pentru mine a fost călătoria DUPĂ Școala de Foodtography s-a terminat. Am început să-mi cresc audiența și am făcut ca mărcile să-mi observe munca. Cum se negociază oferte de marcă? Cum să scriu un contract care să acopere tot ce am nevoie pentru a-mi proteja munca? Cum pot oferi diferite tipuri de licențiere foto?

Acest lucru NU este acoperit în Foodtography School așa că fie va trebui să a.) să vă dați seama pe cont propriu b.) să întrebați în jur sau c.) să urmați un curs diferit specific laturii de afaceri a lucrurilor.

Există diferite tipuri de cursuri care vizează în mod special acest lucru - Cadrul cu normă întreagă al lui Bite Shot are recenzii incredibile și Foodtography School tocmai a lansat un nou (din martie 2020) Școala avansată de Foodtography.

Nu este în bugetul meu - există reduceri disponibile? DA.

Puteți face 2 lucruri. Așteptați până când Broma Bakery găzduiește unul dintre seminariile sale web - acestea sunt aproape întotdeauna urmată de coduri de reducere. Sau dacă poți să aștepți o vreme, există șansa ca ea să facă un mare Vinerea Neagra vânzare. (Vă rugăm să rețineți că acesta este, pur și simplu, speculațiile mele bazate pe anii anteriori).

Poti de asemenea alegeți să plătiți pentru Foodtography School în rate. În acest fel, nu vă va costa o mare parte din buget dintr-o dată.

Merită banii Școala de Foodtography?

Foodtography School merita cu siguranta banii pentru mine. Am câștigat înapoi valoarea cursului când am aterizat primul meu concert plătit (atenție, acest lucru a fost pentru mai multe rețete/filme, nu doar unul). Am spus asta de atâtea ori înainte, dar Foodtography School a fost cea mai bună achiziție din 2018 pentru mine.

Ca rezultat direct al școlii de Foodtography, mi s-au oferit atât de multe oportunități. Am lucrat cu branduri locale și globale uimitoare, am câștigat un premiu de fotografie alimentară și munca mea a fost prezentată într-o mare răspândire a revistei Thrive Magazine, revista nr. 1 din plante din SUA. Am câștigat contracte pe termen lung cu mărci de vis pe nișa mea. Am lucrat cu restaurante, hoteluri, mărci mici și mărci internaționale uriașe.

Mai important, am obținut acces la un Comunitate online INCREDIBILĂ. Pentru mine, grupul Facebook care se alătură tuturor studenților Foodtography este NEPREȚUIT. Este foarte susținător și există ceva pentru toată lumea. Fie că sunteți entuziasmați să aterizați primul concert plătit, să vă luptați pentru a găsi noi clienți sau să aveți întrebări tehnice despre camere, Lightroom etc. Veți primi întotdeauna răspunsurile pe care le căutați!

Cu toate acestea, rețineți .

Acestea fiind spuse, experiența mea este doar aceasta - o experiență a unei anumite persoane. Știu câțiva alți studenți care nu și-au câștigat (încă) banii înapoi sau au ajuns să urmeze alte cursuri pentru a începe cu adevărat cariera.

Există oameni care au urmat cursul și, în ciuda faptului că au depus toate eforturile, nu au reușit să facă din fotografiile alimentare meseria lor. Nu este o formulă câștigătoare care va da rezultate pentru toată lumea și pentru oricine.

O mulțime de factori intră în joc: unul dintre principalii este locația dvs. (piața americană este semnificativ mai mare și oferă mult mai multe oportunități în comparație cu Europa), abilitățile dvs. actuale, răbdarea, experiența dvs. în marketing/social media/etc.

Sper că acest lucru răspunde la majoritatea întrebărilor dvs. despre această școală de fotografie alimentară. Dacă nu, anunțați-mă în comentariile de mai jos.

Mi-ar plăcea, de asemenea, să vă invit să vizitați unii dintre colegii mei studenți ai Școlii de Foodtography. Unele dintre preferatele mele personale sunt Cronicile Anei de coacere, Cupa de Kale, Butternut Bakery, Shivani Iubește mâncarea, și Cravings Journal!

Încă vă întrebați dacă urmați sau nu școala de Foodtography? Anunțați-mă mai jos sau urmăriți pe Instagram pentru a obține o perspectivă asupra vieții unui fotograf alimentar!

Știați? De curând am început o serie de sfaturi gratuite pentru fotografia alimentară! Le găsiți pe toate AICI. Dacă nu doriți să pierdeți, asigurați-vă că sunteți abonat la lista mea de e-mailuri (derulați în partea de jos a acestei pagini) și primiți toate sfaturile direct în căsuța de e-mail!